Despistada 1967

Jeff Buckley

2009-02-08T12:41:00.004+01:00

Jeff Buckley nació el 17 de noviembre de 1966 en Anaheim, Orange County, California. Era hijo del también cantante y compositor Tim Buckley, quien durante los años 60 y 70 publicó una serie de discos de jazz y folk de bastante éxito hasta su temprana muerte en 1975.
Jeff Buckley surgió en la escena de pequeños clubs de vanguardia de Nueva York, ciudad a la que se había trasladado en 1990. Pronto se le reconoció como uno de los interpretes musicales más destacables de su generación, tanto por el público como por la crítica, e incluso por sus compañeros músicos.
Su primer disco fue un EP con cuatro canciones grabado en vivo en Sin-é, un pequeño café en el Village en el que Buckley se había convertido en intérprete solista habitual; en dicho Ep se acompañaba tan sólo de su guitarra.
En el momento del lanzamiento de este EP en el otoño de 1993, Jeff ya había empezado a grabar su primer y único disco de estudio acompañado de Mick Grondahl (bajo),Matt Johnson (batería)y el productor Andy Wallace.Este disco, llamado "Grace", estaba compuesto por siete canciones originales ("Mojo Pin","Grace","Last Goodbye","So Real", "Lover, You Should've Come Over", "Eternal Life" y "Dream Brother")y tres versiones ("Hallellujah" de Leonard Cohen, quizá su canción más conocida junto con "Grace";"Corpus Christi Carol" de Benjamin Britten, donde pone de manifiesto su impresionante voz que abarcaba más de ocho octavas y media; y "Lilac Wine" de James Shelton).El disco vió la luz en agosto de 1994. Las ventas progresaban lentamente, pero el álbum enseguida recibió las alabanzas de la crítica y el aprecio de otros músicos (entre ellos Jimmy Page, Robert Plant, Bob Dylan, Thom Yorke, Neil Peart y Paul McCartney).
El intento de Buckley de preservar su integridad artística y creativa frente a las exigencias intolerables de la industria discográfica le llevó a una situación insoportable. Tras la publicación de su primer y aclamado disco, Buckley pasó más de dos años de gira por todo el mundo. Parecía ser una forma agotadora pero eficaz de mantener la independencia de su compañía discográfica, con la que mantenía una relación bastante tensa. En 1995 Buckley realizó un concierto en el Olympia de París, un local que había hecho famosa a la cantante francesa Édith Piaf y que él consideró el mejor de toda su carrera.
También realizó una gira conocida como "Phantom Solo Tour". La inició en diciembre de 1996 utilizando diversos seudónimos como Father Demo, Topless America, Smackcrobiotic, The Halfspeeds, Crackrobats, y Martha and the Nicotines. Como justificación a tan misteriosa gira, Buckley publicó una nota en internet argumentando que había perdido el anonimato de tocar en pequeños locales y cafés:

"Hubo una época en mi vida no hace mucho tiempo en la que podía llegar a un café y simplemente hacer lo que quería, tocar música, aprender tocando, explorar lo que ello significa para mí, esto es, divertirme cuando aburro y/o entretengo a una audiencia que no me conoce o que no sabe a qué me dedico. En esta situación me puedo permitir el precioso e irremplazable lujo de equivocarme, de arriesgarme, de rendirme. He trabajado muy duro para conseguir todo esto, este entorno donde trabajar. Lo amaba y ahora que lo he perdido lo echo de menos. Lo único que estoy haciendo es reclamarlo"

Hay muchas teorías sobre la muerte de Jeff Buckley. La historia más aceptada sobre su muerte es la que se muestra en el documental que emitió la BBC hace unos años. Es cierto que se ahogó en el río Wolf, en Memphis (Tennessee) el 29 de mayo de 1997 a la edad de 30 años, la tarde en que su banda había llegado a Memphis para comenzar la grabación de su segundo disco, que iba a llamarse "My Sweetheart the Drunk". Aquel día estaba en la orilla del río Wolf con un amigo, escuchando "Whole Lotta Love", de Led Zeppelin, cuando de repente, Jeff se levantó y se fue metiendo en el agua totalmente vestido. Mientras Buckley nadaba, su amigo giró para subir el volumen y cuando volvió Jeff había desaparecido. Su cuerpo fue encontrado desnudo cinco días después al final de Beale Street, la legendaria cuna del blues; pudo ser identificado por el característico piercing que llevaba en el ombligo.
También se ha especulado sobre la posibilidad de que Buckley se hubiese suicidado. La biografía escrita sobre él y su padre, Dream Brother, revela que la noche anterior a su muerte Jeff supuestamente había confesado a varios de sus seres queridos que padecía un desorden bipolar. Hay mucha controversia sobre si su muerte fue o no un accidente.
Tras la muerte de Buckley, algunas de las demos grabadas para su segundo álbum fueron publicadas bajo el nombre de "Sketches for My Sweetheart the Drunk". Se han publicado otros tres discos con grabaciones en vivo, así como un DVD de un concierto en Chicago.
Lo cierto es que este cantautor ha supuesto una gran influencia para muchos otros artistas de su generación y posteriore, y su disco "Grace" se ha convertido en un superventas en la edición especial que de él se hizo en 2004 "Grace:Legacy Edition".
Si hoy estuviera vivo tendría 42 años , y nunca sabremos si sus discos posteriores habrían tenido la misma aceptación que el primero,pero no cabe duda de que hemos perdido una de las mejores voces que yo he tenido ocasión de escuchar.

Topsi, la elefanta electrocutada por Edison

2009-01-29T13:58:00.005+01:00

Corría el año 1903. Thomas Edison y George Westinghouse batallaban por el control de la infraestructura eléctrica de América. Edison había declarado que su sistema de corriente continua era seguro, mientras que el sistema de corriente alterna de Westinghouse era una amenaza mortal.
Así estaban las cosas cuando Topsy, una elefanta de 28 años y tres toneladas de peso que había sido una de las principales atracciones del Luna Park en Coney Island, se convirtió en un estorbo después de matar a tres hombres en tres años, el último uno de sus cuidadores que, borracho, intentó hacerle comer un cigarrillo encendido.Había que deshacerse de Topsy.Un primer intento de matarla con zanahorias envenenadas con cianuro no tuvo ningún efecto, Topsy era un elefanta muy dura.
Thompson y Dundy, los propietarios del Luna Park, decidieron convertir el asunto de Topsy en algo moral y obtener un beneficio al mismo tiempo, y anunciaron que la asesina de hombres Topsy iba a ser colgada públicamente por sus crímenes. La Asociación protectora de los derechos de los animales puso inmediatamente el grito en el cielo: colgar era un castigo cruel e inhumano. Después de todo, el estado de Nueva York estaba cambiando las horcas por modernas sillas eléctricas.
Muy bien,dijeron Thompson y Dundy, puesto que Coney Island tiene una poderosa planta eléctrica, friamos a Topsy.Pero para hacerlo necesitaban ayuda técnica, y es ahí donde entra en juego Edison, quien vió en Topsy la oportunidad definitiva para demostrar las maldades de la corriente alterna.
Así, Edison envió un equipo de técnicos y filmó todo el proceso con una cámara de su invención.Más de 1500 personas se congregaron para contemplar la "ejecución". En sólo diez segundos, el animal murió sin emitir ni siquiera un gruñido, si hemos de creer a la crónica que apareció al día siguiente el periódico "The commercial advertiser".Posteriormente, Edison se dedicó a exhibir las imágenes por todo el país con gran éxito: "Electrocuting an elephant", toda una demostración de los inconvenientes de la corriente alterna.
Con el tiempo, tanto Edison como Westinghouse prosperaron y terminó por haber un sitio para la corriente alterna y otro para la continua.
Tras la muerte de Topsy, el Luna Park fue destruído por un terrible incendio.De aquel inusual acontecimiento sólo nos han quedado dos cosas: la película de Edison, que puede verse el el Museo de Coney Island; y una escultura memorial de la elefanta Topsy que puede visitarse también en el Museo de Coney Island.

Aquí podeis ver la película original que filmó Edison, que como es comprensible , no tiene una gran calidad.

Desnutrición infantil.

2008-11-14T09:53:00.003+01:00

Hace algún tiempo que vengo colaborando con Médicos sin fronteras como socia, porque me parece una de las ONG más concienciadas y efectivas, que actúan directamente sobre uno de los problemas más importantes de la humanidad: la salud.
En la actualidad están realizando una campaña contra la desnutrición infantil, un cibermaratón para poder salvar más niños de la muerte causada por la desnutrición.
Todo el que esté interesado en participar puede hacerlo en la siguiente dirección :http://www.msf.es/cibermaraton08/index.aspx#TratamientoRevolucionario

La desnutrición se define como el desequilibrio entre el aporte y la demanda de alimentos que necesita el cuerpo para crecer, mantener las actividades diarias y resistir a las enfermedades.
Las dietas de los niños en más de 20 países, sobre todo en África subsahariana y en el sur de Asia, no cubren sus necesidades nutricionales. Esa dieta carencial los hace vulnerables. Para los 20 millones de niños que están en peor estado y sufren desnutrición aguda severa, un simple resfriado o una diarrea aguda pueden ser causa de muerte.
La Organización Mundial de la Salud (OMS) estima que actualmente 20 millones de niños sufren de desnutrición aguda severa.
La desnutrición infantil es una emergencia médica. Médicos Sin Fronteras ha tratado a más de 300.000 niños entre 2006 y 2007. Se considera una situación de emergencia cuando la prevalencia de desnutrición aguda en una población se estima del 20% o superior en entre 6 meses y 5 años. Actualmente, esta situación se da en 20 países, sobre todo en África subsahariana y en el sur de Asia.
La desnutrición infantil no recibe suficiente atención internacional. El tratamiento y la prevención de la desnutrición no han sido cuestiones prioritarias en la planificación y los programas de salud pública.
9 niños mueren cada minuto a causa de la desnutrición aguda severa infantil. La falta de ayuda alimentaria internacional y la carencia de estrategias que garanticen la atención nutricional, hacen que actualmente unos 60 millones de niños menores de 5 años sufran desnutrición aguda y que un tercio de ellos esté en estado de desnutrición aguda severa.

Los alimentos terapéuticos preparados (ready-to-use therapeutic food o RUFT) son ricos en nutrientes. Están específicamente diseñados para cubrir las necesidades nutricionales de los niños de entre 6 meses y 5 años. Estos alimentos han ampliado considerablemente el potencial de las intervenciones nutricionales.
El RUTF es una pasta producida a base de leche en polvo, cacahuete, aceite, azúcar, macronutrientes y micronutrientes basados en las necesidades del niño desnutrido agudo severo. Estos productos pueden adaptarse a los hábitos alimentarios de la población (a base de cacahuetes, pescado, etc.). Se presenta en envases individuales de 92 gramos, con un aporte energético de 500 calorías cada sobre.
Antes de la existencia del RUTF el tratamiento se realizaba en su totalidad en un Centro Nutricional Terapéutico donde el niño debía permanecer ingresado unos 30 días hasta su curación,muchos niños abandonaban el tratamiento por no poder quedarse hospitalizados;la preparación requería agua limpia, que a menudo no se encuentra en entornos de recursos limitados y además requería un tiempo de cocción y tenía un riesgo de sobre-dilución.
Con el RUTF se consigue tratar a 10 veces más niños que con los tratamientos anteriores. La gran mayoría de los niños desnutridos puede seguir el tratamiento desde casa en lugar de tener que ingresar en el hospital. Esto permite que el programa llegue a más niños, al tiempo que se minimiza el riesgo de que contraigan una infección en el hospital.
Además es:
-Un tratamiento adaptado a las necesidades de los niños de entre 6 meses y 5 años.
-Fácil de usar en entornos con recursos limitados.
-No contienen agua, lo que les hace resistentes a la contaminación bacteriana.
-No requiere preparación previa. Se reparte en sobres individuales envasados al vacío, listos para comer.
-Tienen una larga caducidad.
-Resultan fáciles de utilizar y transportar en climas cálidos.

MSF y la desnutrición
Las intervenciones en emergencias nutricionales son una constante a lo largo de la historia de MSF. Países como Corea del Norte, Somalia, Sudán, Etiopía, Uganda, Angola o Níger han sido escenario de intervenciones de nuestros equipos.
En 2005, un año de excepcional inseguridad alimentaria en Níger, MSF trató a 60.000 niños con desnutrición severa utilizando RUTF. La tasa de curación pasó del 56,2% en 2001 al 89,6% en 2005. Entre 2006 y 2007, los equipos de MSF han tratado a más de 300.000 niños utilizando los alimentos terapéuticos preparados.
En este año 2008, MSF lleva a cabo proyectos nutricionales en Somalia, Etiopía, Uganda y Níger, y misiones exploradoras en la India.
El uso de los RUTF
El uso ambulatorio de los RUTF para tratar la desnutrición aguda severa es toda una revolución. Los RUTF no son un milagro, no lo solucionan todo, pero demuestran ser enormemente eficaces. Se pueden usar sin necesidad de agua potable y, aún mas, son fáciles de administrar en casa, sin necesidad de ir a un centro nutricional. De esta manera, el tratamiento puede llegar a las poblaciones mas alejadas de los centros de distribución.
El llamamiento de MSF
MSF utiliza el testimonio como medio para provocar cambios a favor de las poblaciones. Hoy, MSF apela a los gobiernos donantes a que cambien los actuales programas de ayuda alimentaria para cubrir las necesidades nutricionales infantiles.

¿Quién es Eli "Paperboy" Reed?

2008-10-27T13:31:00.003+01:00

Llevo una semana de lo más musical. Y lo que es aún mejor, de descubrimientos (para mí) musicales.Empecé con Ron Sexmith (de quien os hablaré en otra ocasión)y seguí con el increíble Ben Harper. Ahora acabo de descubrir a esta banda de soul de la más pura cepa.
Los bostonianos Eli 'Paperboy' Reed & The True Loves, son una banda de auténtico soul. Respira Ottis Redding y Sam Cooke por todos lados. Imposible dejar de emocionarse al escuchar estas canciones y por supuesto uno no puede parar de bailar . Eli Reed es la nueva sensación de la música soul. Un músico blanco con espíritu negro. Recientemente ha sacado su segundo disco, "Roll with you" que es sin lugar a dudas uno de los discos mas frescos, emocionantes y vitales del año.Este segundo disco del joven cantante y multiinstrumentista Eli “Paperboy” Reed nos ofrece un trabajo repleto del mejor soul sureño, gospel, R&B descarnado y toques de funk de Nueva Orleans.
Pero una imagen vale más que mil palabras. Por eso aqui os pongo un par de vídeos de dos de mis canciones favoritas del disco. La primera es "The Satisfier", simplemente fantástica.

Y la segunda, cambiando de tercio, "It's easier".

Además, por si os gusta y quereis verlos en directo, que sepais que vienen a España muy pronto: actúan en Valencia en el Loco Club el 11 de diciembre, en Madrid en la sala El Sol el 12 de diciembre, y en Barcelona en el Primavera Club el día 13 del mismo mes.

Ben Harper

2008-10-23T14:51:00.001+02:00

Magnífica canción de Ben Harper en directo desde Ryman en Nashville.Buen soul muy bien tocado e interpretado.

17 again

2008-10-13T14:25:00.001+02:00

Hoy me siento así...

Canción: 17 again (Eurythmics)
Letra
Yay though we venture through
The valley of the stars
You and all your jewelry
And my bleeding heart

Who couldn't be together
And who could not be apart

We should've jumped out
Of that airplane after all
Flying skyways overhead
It wasn't hard to fall

And I had so many crashes
That I couldn't feel
At all...

And it feels like
I'm seventeen again
Feels like I'm seventeen

Times might break you
God forsake you
Leave you burned and bruised
Innocence will teach you
What it feels like to be used

Thought that you'd done everything
You didn't have a clue

And it feels like
I'm seventeen again
Feels like I'm seventeen again

Looking from the outside in
Some things never change

Hey, hey, I'm a million miles away
Funny how it seems like yesterday ...

All those fake celebrities
And all those viscous queens
All the stupid papers
And the stupid magazines

Sweet dreams are made of anything
That gets you in the scene

And it feels like
I'm seventeen again
Feels like I'm seventeen again
Yes it Feels like I'm seventeen again
Seventeen, seventeen again ...

Cuestión de título.

2008-09-11T13:09:00.007+02:00

Leo en la revista "Qué leer" de este mes un artículo muy interesante acerca de la importancia que ha tenido en ocasiones la elección de un título acertado para una novela, y de cómo a veces ha repercutido en su éxito.

El caso más famoso es el de una novela escrita en 1967 que se llamaba por aquel entonces "La casa" y que un editor de la editorial Sudamericana, cansado de tanta lectura en vano, decide poner en el montón de libros descartados. El autor, después de varios meses de espera infructuosa, ha tenido tiempo de corregirla y decide cambiarle el título, tras lo cual vuelve a mandarla a la misma editorial. En esta ocasión el editor, atraído por un sugerente título, se interesa y comienza a hojearla. La calidad del texto se encarga del resto, el editor decide publicarla y obtiene uno de los mayores éxitos editoriales de todos los tiempos. ¿Habeis adivinado de que novela se trataba? Pues era nada menos que "Cien años de soledad" de Gabriel García Márquez.

Otro caso curioso es el de la novela de Margaret Mitchell "Lo que el viento se llevó". La autora la comenzó a escribir en 1926 durante una larga convalecencia en cama como consecuencia de una fractura de tobillo. Tres años después, tenía un pesado volumen con el título de "Pansy", el nombre por aquel entonces de la protagonista. En 1935, pocos meses antes de la edición, el nombre cambia a "Mañana será otro día", pero Margaret Mitchell, lo acaba descartando al enterarse de que habían otros 16 libros cuyos títulos comenzaban con la palabra mañana. Finalmente, recurrió a una frase incluída en la novela, basada a su vez en un poema romántico de Ernest Dowson: "Gone with the wind"

También George Orwell eligió otro título bien diferente para su novela "1984". Influído por los tiempos oscuros que se vivían en los últimos años de la Segunda Guerra Mundial decidió titularlo "El último hombre en Europa", pero sus editores pensaron que un nombre tan realista lastraba la fuerza imaginativa de la novela , además de no tener el tirón comercial necesario. Por eso decidieron llamarlo "1984", el año en el que transcurre la acción de la novela y que a su vez obtuvo Orwell al invertir los dos últimos dígitos del año en que terminó de escribirlo.

Sin duda uno de los títulos más sugestivos de la literatura es "¿Quién teme a Virginia Woolf?", famosa obra de teatro del dramaturgo americano Edward Albee. Pues su origen es de lo más llamativo: el autor entró con urgencia al servicio de un bar neoyorkino que solía frecuentar y se encontró con esa pregunta a modo de grafiti sobre los azulejos del baño. Cuando terminó la obra meses después, recordó la frase y decidió utilizarla.

Otro caso es de James Cain, el autor de novela negra, que contó dos versiones diferentes del porqué del título de su novela más famosa, "El cartero siempre llama dos veces". Según la primera, su cartero llamaba dos veces cuando traía facturas, y sólo una cuando traía cartas personales. En otra ocasión, sin embargo afirmó que su cartero daba dos timbrazos cuando le traía algún manuscrito rechazado por el editor. Esto ocurría con tanta frecuencia que , cuando el repartidor tocó una sola vez anunciando que le aceptaban una obra, decidió usar el título en recuerdo de sus malos años.

Y por último, el caso de la recopilación de discursos de Winston Churchill que apareció en Inglaterra con el nombre de "Las armas y el acuerdo", pero que los editores norteamericanos consideraron poco significativo para los lectores de su país.Churchill le dió vueltas al asunto y finlmente mandó un telegrama con su decisión: "The year of the locust"(El año de la langosta). Sin embargo, el operador se equivocó al teclear y el título que recibieron los editores americanos fue "The year of the lotus" (El año del loto). Pese a creer que Churchill había enloquecido, los editores quisieron mantenerse fieles a su propuesta, por lo que basándose en la leyenda griega de que el loto produce sueño rebautizaron la obra como "Mientras Inglaterra duerme", magnífico título con el que la obra resultó un enorme éxito.

El hada verde

2008-08-28T13:26:00.007+02:00

Bueno, he vuelto ya de mis vacaciones en Praga, donde me llamó la atención la cantidad de botellas de absenta que había en los escaparates de las licorerías. Por eso hoy quiero ahondar un poco más en este licor que desde hace poco vuelve a ser legal.

Según la Wikipedia,el ajenjo o absenta es una bebida con alto contenido alcohólico (de hasta 89,9º) y con sabor muy parecido al licor de anís. Se trata de un compuesto con base en hierbas y flores de plantas medicinales y aromáticas, con predominio de ajenjo (denominado también madera de gusanos). Aunque a veces se la considera un licor, la absenta no contiene azúcar añadido.
Apodada la Fée Verte ('El hada verde'), esta bebida alcohólica es de ligero sabor anisado, con un fondo amargo de tintes complejos debido a la contribución de otras hierbas. Cuando se le añade agua fría, la bebida se transforma en la esencia lechosa "louche". Comenzó siendo un elixir en Suiza, pero donde se hizo popular fue en Francia debido a la asociación entre los artistas y escritores románticos que tomaban esta bebida en el París de la última parte del siglo XIX hasta que se produjo su prohibición en 1915.

Efectivamente, se trata de una bebida que ha estado envuelta en leyenda debido a su relación con los artistas bohemios del París del siglo XIX y principios del XX: se cuenta que tuvo mucho que ver con el famoso episodio de Van Gogh y su oreja, cuando ebrio de absenta, se la cortó y se la envió a una prostituta. También se dice que Toulouse Lautrec la transportaba en un bastón hueco para evitar que su madre se la encontrara. Igualmente, Hemingway deliraba después de beber absenta, y otros muchos artistas eran muy aficionados a beberla: Oscar Wilde, Baudelaire, Manet, Picasso, Degas..., ya que la utilizaban como medio de inspiración.

Fruto de esa inspiración son obras tan famosas como "El ajenjo" de Degas, donde una mujer aparece con la mirada perdida frente a una copa de absenta.

O esta otra de Picasso.

Tradicionalmente la absenta se servía en un vaso de cristal junto con la típica cuchara con perforaciones en la cazoleta. Se servía además un terrón de azúcar que se depositaba en la concavidad de la cuchara que se sostenía en la parte superior del vaso. Junto con el vaso la cuchara y el azucarillo se servía una jarra de agua fría que servía para rebajar la mezcla de absenta y agua desde 1/3 (un tercio) hasta 1/5 (la quinta parte), y esto se hacía vertiendo el agua lentamente a través del azúcar. Los vasos en los que se sirve la absenta son muy variados y exóticos, los más apropiados son los que tienen en el fondo una especie de abultamiento o burbuja con la medida habitual de una onza.

La absenta se prohibió en 1905 después de que un suizo matara a toda su familia después de beberla. En la actualidad, la ciencia ha demostrado que la tujona, sustancia química presente en la bebida y clave en su sabor, es segura en pequeñas dosis, no así en dosis elevadas, pues provoca alucinaciones y problemas renales y hepáticos.Hoy en día, esta bebida de bello color verde está experimentando un auge en popularidad y consumo. ¡Habrá que probarla!

Cerrado por vacaciones.

2008-08-08T13:59:00.009+02:00

Queridos amiguitos, ésta que suscribe se marcha de vacaciones durante unos cuantos días. Desde el día 11 al 15 podreis encontrarme (si es que me buscais) en Praga, disfrutando de sus bellos edificios y plazas, y, por lo que he visto en Internet, de una temperatura envidiable para un mes de agosto, pues oscila entre los 17 y los 29 grados centígrados.

Posteriormente, tras una pequeña parada en Valdepeñas (para lavado de ropa fundamentalmente, y un pequeño vistazo a Homero, mi gato), me podreis encontrar en Los Alcázares haciendo una visita a mi familia y reencontrándome con el mar.

En fin, que no pienso tocar un ordenador hasta el día 26 de agosto, día en el que por desgracia me toca reincorporarme a mi trabajo.

Hasta entonces, ¡qué seais buenos!

Vuelta ciclista

2008-08-07T12:55:00.002+02:00

Continuando con nuestra recién estrenada serie "Canciones de la Vuelta Ciclista", vamos a continuar con los años 2007, 2006 y 2005.

En el año 2007 fue Hanna y su canción "Como la vida" de su disco "Pura Hanna" la encargada de acompañar a los ciclistas en su recorrido por España. El vídeo se rodó en Vigo con la participación de grandes figuras del panorama cultural, político, deportivo español: Oscar Pereiro, Perico Delgado, Lorenzo Milá, Romay, y su eslogan era “Por los sueños, por las ilusiones, por todo ello, creemos en el ciclismo”.
El Puerto de Vigo, la Isla de San Simón, el Cabo de Home, la Playa do Bao, la plaza de la Constitución o la calle Cesteiros, fueron algunos de los escenarios elegidos para el rodaje del vídeo.

Pasamos al año 2006. En esta ocasión se escogió a un grupo llamado "Nena Daconte" (con la triunfita Mai Meneses como cantante, conocida por haber sido la primera en salir en la segunda edición de OT) y su canción "En qué estrella estará". El vídeo se rodó en Málaga, con localizaciones en la plaza de la Constitución, el Pasaje de Chinitas, el Palacio de Ferias y Congresos y las playas, y contó, como no era posible otra cosa, con la colaboración de Antonio Banderas. El eslogan de ese año era "el camino es tu meta".

Y por último nos ocupamos del año 2005, año en el que fué escogido un grupo poco conocido "Xucro", un grupo de Cuenca con Diego Tendillo como cantante y compositor. La canción se llamaba "Mi primera vez", y el vídeo promocional se rodó en esta ocasión en Granada, con la participación de Miguel Ríos.Las localizaciones abarcaron desde la Alhambra, al moderno Palacio de Congresos, pasando por la calle Ermita y la Alcaicería, el mirador de San Nicolás, el Sacromonte y el Albaicín o las pistas de esquí.

Wall-e!

2008-08-06T13:51:00.003+02:00

Desde que empecé a tener noticias de esta película de Pixar, me pareció que me encontraba ante algo realmente bueno. Pero las últimas cosas que he leído sobre ella (incluída la crítica de la revista Fotogramas, donde le otorga nada menos que cinco estrellas) hacen que me alegre enormemente de que hoy se estrene. Yo tendré que esperar todavía un poco, pues vivir en un pueblo hace que normalmente los estrenos no lleguen tan puntuales como en una ciudad.
Todos sabemos ya de qué va la historia:
Wall-e, un robot que reduce el tamaño de la basura se ha quedado solo en la Tierra después de que los humanos se hayan embarcado en un crucero interestelar para huir de los residuos que ellos mismos –nosotros mismos, en realidad— han generado. Sin que nadie se lo ordene o lo aprecie, Wall-e sigue haciendo su trabajo, pero tiene un corazoncito y, para evitar aburrirse, recoge recuerdos de entre los desperdicios y visiona una y otra vez una vieja cinta de ‘Hello, Dolly’, junto a su única amiga, una cucaracha rubia. Wall-e descubre una nueva misión en su vida cuando se encuentra con EVA, un lustroso robot explorador. Este se da cuenta que WALL-E ha dado accidentalmente con la clave que puede hacer de la Tierra un planeta habitable otra vez y juntos regresan al espacio para vivir la mayor de las aventuras.
El personaje de Wall-e está abiertamente basado en Buster Keaton incluso en lo poquito que habla, como ha declarado el director de la película Andrew Stanton, aunque yo pienso que también tiene un toque de la ternura del último Charlot,el de Luces de la ciudad o Candilejas.
No puedo hablar más de ella porque todavía no la he visto, pero me gustaría poneros aquí el tráiler, ya que las imágenes hablan por sí solas.

Y otros dos pequeños vídeos muy graciosos.

Además, podeis echar un vistazo a un par de entrevistas que aparecen el la página de Fotogramas: la primera, como no, al director de todo esto, Andrew Stanton , la segunda a Rodrigo Blaas, un animador granadino que desde el año 2002 trabaja para Pixar.

La serpiente multicolor.

2008-08-06T11:48:00.004+02:00

Dentro de muy poco, el 30 de agosto, como todos los años, dará comienzo la Vuelta ciclista a España, ese evento deportivo que me ha acompañado en numerosas siestas de estío emborrachándome con bellos paisajes y con la tenue voz del locutor.
Y, como siempre, el anuncio de la Vuelta Ciclista está acompañado de una canción insignia que nos perseguirá machaconamente durante unos cuantos meses. Pues de eso precisamente voy a hablaros, de las canciones de la Vuelta Ciclista, porque del tema deportivo no me encuentro lo más mínimo cualificada.
Así que queda oficialmente inaugurada la serie "Canciones de la Vuelta Ciclista".
Y, como no, vamos a comenzar con la canción de este año. Se trata de "Pretendo hablarte"del último disco de Beatriz Luengo, cantante y actriz bien conocida por su partipación en la serie de TV " Un paso adelante". Esta canción, muy pegadiza, mezcla sonidos pop y flamencos, idiomas español y francés, e incluso se atreve con unas frases de la conocida canción de los años 30 del cubano Miguel Matamoros "Lágrimas Negras".
Además, su vídeo ha sido rodado en fotografía con una CANON EOS MARK III a una velocidad de disparo de 10 fotos por segundo, lo que crea un efecto de película antigua muy sugerente. El fotógrafo ha sido Eugenio Recuenco, y se rodó durante tres días en Campo Real en una producción única, donde cada carruaje se creo especialmente para este videoclip.
Pero el vídeo que os pongo aquí es el anuncio de TV de la Vuelta Ciclista 2008 con la canción de la Luengo.

Anuncios de cine.

2008-08-05T14:23:00.002+02:00

Siguiendo con nuestra bonita y amena serie de anuncios realizados por cineastas, hoy me vais a permitir que me vaya un poco por las ramas. Y es que el director del anuncio de que os voy a hablar es director de cine, aunque no muy conocido: Harald Zwart, director de La Pantera Rosa 2. Pero seguro que me lo vais a perdonar porque su protagonista es un conocidísimo (y atractivo) actor americano, nada menos que Richard Gere. Además, hoy os traigo una auténtica novedad, pues en España aún no se ha estrenado, podreis verlo a partir del día 8 de agosto coincidiendo con la inauguración de los Juegos Olímpicos de Pekín, pero en otros países ya se ha estrenado, y, ¡oh maravilloso Youtube!, aquí lo teneis.
Se trata del lanzamiento del nuevo Lancia Delta. El anuncio muestra el viaje del actor desde Hollywood hasta el Himalaya para plasmar la huella de sus manos sobre la nieve virgen de la cordillera asiática. Nada raro teniendo en cuenta la estrecha vinculación del actor con el Tibet y el budismo.
El spot fue grabado en Los Ángeles, en Hollywood Boulevard y en las Montañas Rocosas, donde se recreó (a mi juicio, de forma muy creíble) un pueblo del Himalaya. La música ha sido compuesta especialmente para la ocasión por el ganador del Oscar Ennio Morricone.
El poder de la diferencia (delta es el símbolo matemático de la diferencia) es el eslogan del anuncio.

También podeis verlo en la página oficial del nuevo Lancia Delta haciendo click aquí.

Anuncios de cine.

2008-08-01T11:24:00.005+02:00

Parecía que nuestra bonita serie de artículos sobre anuncios dirigidos por cineastas había acabado. Pues no, sólo estaba esperando a encontrar uno nuevo.

Bueno, éste no es del todo nuevo, pues la campaña lleva ya un añito, pero yo acabo de enterarme de que el director del anuncio es nada menos que Fernando Colomo. Me refiero a la campaña de Nintendo DS y Brain Training protagonizada por Amparo Baró.

Yo, que soy una consola-adicta, que no salgo de mi casa sin mi Nintendo DS, he tardado mucho en enterarme de que el director de películas memorables como "TIGRES DE PAPEL " (1977), "LA VIDA ALEGRE " (1987), "BAJARSE AL MORO " (1989) o "AL SUR DE GRANADA " (2002) es también el director de la campaña promocional de Brain Training para la Nintendo DS con Amparo Baró, y de su continuación, la campaña de More Brain Training con Amparo Y Javier Cámara, rememorando la relación maternofilial que tenían en la serie de TV " Siete vidas". La campaña de publicidad de Brain Training, creada por la agencia Sr Lobo, consta de cuatro spots que fueron rodados en exteriores en Madrid y Aldea del Fresno en noviembre de 2006, en los que, según la agencia, se muestran algunos pedazos de la vida de Amparo Baró a lo largo de más de un mes , durante el cual practica con el Brain Training y va comprobando la evolución de su cerebro. Todo ello rodado de una manera fresca y desenfadada, cuidando todos los detalles: cámara en mano, sonido directo, iluminación...

Yo, personalmente, los encuentro muy divertidos, ya que era seguidora de "Siete vidas", especialmente cuando estaba Javier Cámara.

Pero Fernando Colomo no era un novato en esto de la publicidad pues ya en el año 2007 realizó la campaña publicitaria de Carrefour con la actriz Blanca Portillo, y en el año 2006 dirigió el spot de la Loteria Nacional del Niño 2007.

Por cierto, Fernando Colomo acaba de estrenar su última película "Rivales" con la participación de estupendos actores y actrices como Gonzalo de Castro, Ernesto Alterio, Rosa María Sardá, María Pujalte , Juanjo Puigcorbé, Santi Millán, Jorge Sanz, Kira Miró y Goya Toledo, entre otros. Se estrenó el pasado 27 de junio , con guión de Joaquín Oristrell e Inés París y fotografía de José Luis Alcaine, y cuenta la historia de dos equipos de fútbol, el Deportivo madrileño y el Atlético barcelonés, que se preparan para la gran final en Sevilla. Durante el viaje a Sevilla conoceremos no sólo las peculiares relaciones entre padres e hijos o entre parejas, sino también sus relaciones sociales con los demás. Se trata de una comedia coral que fue presentada por el director como "una película sobre fútbol para gente a la que no le gusta el fútbol". La película se sirve del deporte rey como una excusa para destapar frustraciones ocultas. Y es que como dice Colomo : "Los domingos la gente se desahoga de todo lo que acumula a lo largo de la semana. Lo que yo no me podía imaginar es que íbamos a estrenar en este contexto de la Eurocopa, estoy desbordado."

Aquí os dejo el tráiler de la película.

Siempre Buñuel.

2008-07-30T14:11:00.002+02:00

Y siguiendo con el homenaje a Buñuel, nada mejor que algunas de sus propias palabras:

-El cine es un arma maravillosa y peligrosa, si la maneja un espíritu libre. Es el mejor instrumento para expresar el mundo de los sueños, de las emociones, del instinto. El cine parece haberse inventado para expresar la vida subconsciente, que tan protundamente penetra, por sus raíces, la poesía.

-Las dos experiencias que más me han marcado son: mi estancia con los jesuitas -la más grande limitación- y mi ingreso en el grupo surrealista -la libertad más grande-. Mi vida se ha desarrollado a la sombra de ese conflicto.

-Me gustaría hacer documentales psicológicos. Desarrollaría en escena un nuevo tipo de terror o su sinónimo humor y a ratos una extraña poesía, producto de esos dos sentimientos.

-Sé que lo mío es estéril, pero no puedo traicionarme a mí mismo.

-Si mientras escribo el guión de una historia me hace reír también al día siguiente, lo conservo; si no, es mala.

Buñuel

2008-07-30T12:27:00.005+02:00

Ayer día 29 de julio se cumplieron 25 años de la muerte de uno de los cineastas más originales y que mejor conocían como funciona la mente humana, Luis Buñuel, el aragonés universal. Por esa razón, el Centro Buñuel de la localidad turolense de Calanda acoge desde ayer, martes 29 de julio, la exposición "México fotografiado por Luis Buñuel", que ya se mostró en Madrid en la Filmoteca. Esta exposición recupera 84 fotografías hechas en México para buscar las localizaciones de los exteriores de 12 de sus películas, en un período de 15 años que abarca desde el rodaje de Los Olvidados hasta el de Simón del desierto, poniendo de manifiesto el rigor con el que el director aragonés preparaba sus rodajes, lo que unido a la meticulosa escritura de sus guiones le permitió filmar sus películas en un breve espacio de tiempo.

Aquí teneis una de las imágenes de la muestra.

En su autobiografía El último suspiro, Buñuel sólo hace alguna pequeña referencia a esta labor. Por ejemplo, con motivo del rodaje de Los olvidados, su primer gran filme mexicano: "Durante cuatro o cinco meses, generalmente solo, me dediqué a recorrer las ciudades perdidas, es decir, los arrabales improvisados, muy pobres, que rodean México DF. Algo disfrazado, vestido con mis ropas más viejas, miraba, escuchaba, hacía preguntas, entablaba amistad con la gente"

Para saber más sobre Buñuel, su vida y obra, podeis visitar el blog de Antonio Tausiet "Las contradicciones de Don Luis", un magnífico blog donde podreis encontrar todas la películas de Buñuel con extensos comentarios que el autor del blog realiza tras su visionado.

De este blog tomo prestado una clasificación de todas las películas que realizó el genio de Calanda, echando de menos aquel gran ciclo que se programó en televisión española cuando yo era muy joven con muchas de sus películas y que me causó una gran impresión, especialmente "Los olvidados", "Viridiana", "El ángel exterminador" y "Belle de jour", que son mis favoritas.

"Luis Buñuel realiza 32 filmes entre los 48 años que van de 1929 a 1977. Una clasificación ulterior agruparía de tres en tres algunos de ellos: trilogía de la conciencia, Un perro andaluz, La edad de oro y Tierra sin pan; trilogía mexicana de la familia, El gran calavera, Susana y Una mujer sin amor; trilogía costumbrista mexicana, Subida al cielo, La ilusión viaja en tranvía y El río y la muerte; los estudios de personajes masculinos Robinson Crusoe, Él y Ensayo de un crimen, o femeninos como Diario de una camarera, Belle de jour y Ese oscuro objeto del deseo; trilogía comunista francesa, Así es la aurora, La muerte en el jardín y Los ambiciosos; trilogía galdosiana, Nazarín, Viridiana y Tristana; trilogía final del misterio, La Vía Láctea (con Simón del desierto), El fantasma de la libertad y El discreto encanto de la burguesía. Quedan fuera de esta clasificación el musical Gran casino, el drama social Los olvidados y su secuela menor El bruto, el sainete La hija del engaño, la adaptación literaria Abismos de pasión y el estudio sobre el racismo La joven. Sin olvidar la obra maestra antisocial El ángel exterminador. Quede claro que la división en trípticos no es más que una convención a posteriori, y que el juego se puede hacer infinito: valga como ejemplo la evidente trilogía de documento social: Tierr a sin pan, Los olvidados y El río y la muerte. "

Para terminar, que mejor que un vídeo, un fragmento de "Viridiana" (1961).

Meet a zombie!

2008-07-28T14:05:00.000+02:00

No todo está inventado, en Internet siempre hay alguien capaz de dar otra vuelta de tuerca: esta vez ha sido a las páginas de ligar por la red. Así que, si eres un zombie y te apetece conocer al zombie de tus sueños, ahora puedes hacerlo en http://www.zombieharmony.com/ (en inglés), porque como ellos mismos nos dicen en su página web, "el apocalipsis no tiene porqué ser solitario"

Contiene un buscador en el que deberéis informar el tipo de zombie que sois (lento, rápido o inmóvil) y el estado de putrefacción , una vez hecho eso el sistema debería encontrar la pareja perfecta para que paséis el resto de vuestra vida- muerte con ella.

Lo mejor para mi gusto es la advertencia que viene al final de la página: "ZombieHarmony es sólo para zombies. Aconsejamos hacerse miembro sólo si no tienes pulso, tienes limitadas tus habilidades motoras o sientes un intenso deseo de darte un festín en seres humanos. No somos responsables por los seres queridos perdidos o ingeridos. Si te aventuras a una cita con un zombie, no podremos ser responsabilizados por contribuir al apocalipsis. Por favor, sea responsable con sus citas: lleve un bate de baseball o una palanca."

Por el momento, la broma no va más allá de la página de inicio, pero aún así, hay que reconocer que está muy bien hecha. Pero en el futuro, ¿quién sabe?

La auténtica novia cadáver.

2008-07-28T12:58:00.000+02:00

Hoy no salgo de mi asombro con las cosas que pasan en el mundo, es completamente cierto que la realidad siempre supera a la ficción.

En Francia, un pintor de 68 años, Jean-Louis Ronzier, se ha casado hoy a título póstumo con la compañera con la que convivió desde los años 80, fallecida en 2004 a los 52 años de edad. Para ello, ha sido necesario un decreto del Presidente de la República, Nicolás Sarkozy, tras el visto bueno del primer ministro francés. Según el Código Civil francés, el Presidente de la República puede autorizar un matrimonio póstumo "por motivos graves, si uno de los futuros esposos fallece después de cumplir las formalidades oficiales que demuestren sin equívoco su consentimiento".
Ronzier y su compañera, Martine Cazenave, no pudieron casarse porque ella enfermó y falleció en septiembre de 2004, dos meses antes de la fecha fijada para el enlace.

Obviamente, la novia no hizo acto de presencia en la ceremonia.

Adopciones ilegales.

2008-07-28T12:32:00.000+02:00

Leyendo El Pais digital, me quedo indignada ante la noticia que aparece hoy y que hace referencia a las adopciones en EEUU de niños procedentes de Guatemala, que según el artículo, es el segundo país en número de niños adoptados en EEUU después de China.

El 26 de marzo de 2006, dos hombres y dos mujeres armados entraron en la zapatería donde Ana Escobar,reciente madre soltera, trabajaba. Se llevaron por la fuerza a la niña, y desde entonces Escobar no ha parado de buscarla. Una huelga de hambre con otras cuatro madres ; la acción de organizaciones de derechos humanos y ONG y, sobre todo, el tesón infatigable de Escobar pusieron sobre la mesa el problema.
El Congreso de Guatemala, presionado por la Conferencia de La Haya en Derecho Internacional Privado, adoptó en diciembre de 2007 una Ley de Adopciones y creó el Consejo Nacional de Adopciones; además, y gracias a la presión de las madres en huelga, en mayo se paralizaron todos los procesos de adopción en curso, alrededor de 2.300. El año pasado, más de 4.700 niños guatemaltecos fueron entregados a parejas estadounidenses.

Pero a Ana Escobar no le resultó tan fácil probar el hecho. Al contrario, al denunciar el robo de su niña ante la policía, "me empezaron a echar la culpa a mí, decían que yo la había vendido", contaba el pasado 25 de julio, un par de días después de recibir a Esther, en declaraciones a la BBC. "Las autoridades no me escucharon", se queja Escobar. "La ley aquí en Guatemala no sirve; sigue el robo de niños, y ha aumentado en los últimos meses", afirma. "Tengo entendido que dan hasta 50.000 dólares( casi 32.000 euros) por cada niño".

Afortunadamente, este caso ha terminado bien, pues Ana Escobar ha conseguido por fin recuperar a su pequeña Esther Sulamita después de dos años de lucha constante, pero otras mujeres no han tenido la misma suerte. Y es que este mercado de niños genera ingresos de entre 100 y 150 millones de dólares (entre 63 y 96 millones de euros) al año, según cálculos de Unicef. En un país donde el 56% de sus 13 millones de habitantes vive por debajo del umbral de la pobreza, donde la renta per cápita es de 4.700 dólares, menos de la mitad que la de Argentina, Brasil o Chile; donde aún se sufren las consecuencias de 36 años de guerra civil, se entiende que cualquier ingreso extra, aun ilícito, pueda tenerse en cuenta. Y para las mafias la adopción internacional (hay 3.700 familias estadounidenses haciendo cola) no es sino una oportunidad de diversificar el negocio. Las mafias emplean jaladores, inquietantes figuras que detectan embarazos y pagan u obligan a la futura madre a desprenderse del bebé después del parto. Pero cuando las amenazas o el dinero no valen, se recurre a la fuerza.

Es comprensible el deseo de tener hijos, pero ¿a cualquier precio? Es muy fácil cerrar los ojos ante la desgracia ajena, a pesar de que pueda existir una sospecha de que las cosas no son todo lo legales que deberían; pero ante una adopción internacional de un niño que procede de un país pobre, hay que tener en cuenta la posibilidad de que ese niño haya sido secuestrado y separado por la fuerza de su madre.

Amanece que no es poco.

2008-07-24T14:46:00.000+02:00

Este verano se cumplen nada menos que 20 años del rodaje de la película de mi excelso paisano Jose Luis Cuerda "Amanece que no es poco". Se rodó fundamentalmente en Ayna, con la intervención de muchos de los habitantes del pueblo, aunque también se utilizaron otras localizaciones, como la pintoresca plaza de Molinicos, y el bar-iglesia de Liétor. Con este motivo, se realizó en Ayna durante el pasado fin de semana una proyección al aire libre de la película para todos los habitantes del pueblo con la presencia del director. En las noticias del fin de semana pude ver como muchos de los participantes en la película contaban su experiencia 20 años después, por ejemplo, los niños del colegio, que actualmente sobrepasan la treintena y que recordaban lo bien que se lo pasaron durante el rodaje.

Eso me recordó mi experiencia personal en el rodaje de esta película. Una mañana de verano de hace ya 20 años , aprovechando las vacaciones, nos fuimos mi hermana, su por entonces novio y ahora marido, mi amiga Marina y yo hasta Ayna, para ver que se estaba cociendo por allí. Estuvimos primero en Ayna, donde tuvimos la oportunidad de charlar con Fedra Lorente, que estaba por la cafetería del hotel , y que estuvo muy simpática y cariñosa con todos los que estábamos allí. En la misma cafetería se encontraba también el actor cubano Samuel Claxton, el mismo al que en la película le gustaba hacer "estampas a la luz de la luna con las ovejitas", con el que estuvimos jugando una partida de billar. Por las calles del pueblo nos cruzamos con un joven Gabino Diego y también con Quique San Francisco.

Después nos acercamos a Molinicos, donde en su plaza se estaba rodando la escena de las elecciones con Chus Lampreave, Manuel Alexandre, Fedra Lorente y creo que Saza también estaba por allí. En ese momento fue cuando me dí cuenta de lo duro que puede resultar el rodaje de una película, pues tuvieron que repetir la escena infinidad de veces porque uno de los actores se salía de sus marcas. Por último, nos acercamos a Liétor, donde se rodaba una de las escenas de la taberna, que realmente no era un bar en la realidad, sino una iglesia, escenario donde se ve a la cantante lírica interpretando un repertorio poco usual para una taberna.

En fín, me encantó la experiencia, pues viviendo en una ciudad como Albacete nunca había tenido la oportunidad de ver los entresijos de un rodaje en directo.

Aprovechando que se cumplen 20 años, me gustaría proponeros una actividad. Volver a ver la película y después hacer un viajecito por los lugares en los que se rodó. Os aseguro que muchos de ellos aún siguen igual a pesar de los años transcurridos.

Radiohead en vanguardia.

2008-07-20T13:52:00.000+02:00

La banda británica Radiohead vuelve a abrir camino en el mundo de la música. Si el año pasado colgaron en internet íntegro su último album In Rainbows, ahora , para su single House of cards han realizado un vídeo de lo más particular: se ha rodado sin utilizar cámaras. Sí, habeis leído bien, sin cámaras, sólo con láser y datos, utilizando un sistema de geometría informática que produce un haz de luz que registra imágenes tridimensionales si se proyecta a poca distancia del objeto. Este sistema ha sido utilizado para los planos cortos. Para "filmar" los exteriores se ha utilizado un sistema llamado Voldyne Lidar que utiliza varios lásers para capturar entornos de mayor tamaño, como paisajes. En este videopara los exteriores se utilizaron 64 lásers en rotación que disparaban en un radio de 360 grados y 900 veces por minuto.
Aquí os dejo un interesante vídeo donde podeis ver cómo se "rodó" y cuales fueron los resultados. Siento que el vídeo esté en inglés sin subtítulos.

Pero eso no es todo, amigos. Además el grupo ha colgado en una página de google de la que aquí os dejo el enlace por si os interesa, un simulador que permite manipular los datos del vídeo y la aplicación informática para realiza una "grabación" similar.Incluso nos dicen que les encantaría ver cualquier manipulación de los datos del vídeo que estemos dispuestos a compartir con ellos. ¿Porqué no probar?

Play Chapas

2008-07-16T14:31:00.000+02:00

Generaciones enteras de niños pasaron su infancia jugando al fútbol con chapas de botellines de cerveza como jugadores y un garbanzo como balón de reglamento. Al crecer, la mayoría olvidó sus chapas en algún lugar recóndito de su cuarto, pero otros continuaron y llevaron el juego hasta constituirse en la Asociación Nacional de Fútbol Chapas.La labor de esta asociación y la devoción de los miles de deportistas han sido responsables en buena medida de que las chapas se conviertan en un videojuego.
Será Sony la encargada de trasladar el fútbol chapas a la pantalla de una videoconsola. La compañía ha anunciado que lanzará un simulador de este arraigado juego que recuerda a la infancia de muchos, y lo hará a la española. El videojuego, que ha sido bautizado con el nombre de PlayChapas Football Edition, contará con un desarrollo netamente español y estará disponible para PSP; para ello la multinacional se apoyará en la Asociación Nacional de Fútbol Chapas, que se encargará de asesorar sobre la reglamentación y el entorno de este viejo juego.

Parece que el videojuego estará disponible para el mes de septiembre, así que los que esteis interesados en rememorar vuestra infancia, podeis adquirirlo en breve.

Si os preguntábais como puede ser un juego basado en las chapas, aquí teneis un pequeño avance.

Estupendo Joaquin Reyes.

2008-07-09T21:32:00.000+02:00

Aquí teneis uno de los mejores "Celebrities" de mi estupendo paisano en Muchachada Nui: la parodia del presidente de Iran.

Cigarrillos de chocolate.

2008-07-08T13:54:00.000+02:00

¿Quién de niño no imitó alguna vez a sus padres, hermanos mayores, o a su estrella de cine favorita frente al espejo, sosteniendo entre sus dedos un cigarrillo de chocolate?

Eran una imitación casi perfecta de los auténticos cigarrillos, incluso la cajetilla tenía el mismo diseño que los originales. Todos los niños los consumíamos alegremente y nuestros padres nos reían la gracia cuando nos poníamos "interesantes" para hacernos los adultos.

Hoy en día resulta impensable una golosina así, con toda la "corrección política " que nos envuelve, pero por aquel entonces fumar no sólo no estaba mal visto, sino que te dotaba de un aire de misterio nada despreciable, además de resultar muy útil para ligar en algunas ocasiones.

¡Genial Woody Allen!

2008-07-08T13:27:00.000+02:00

*"Cuando escucho a Wagner durante más de media hora me entran unas ganas de invadir Polonia".

Woody Allen en "Misterioso asesinato en Manhattan"

*"No te metas con la masturbación. Es hacer el amor con alguien a quien yo quiero".

Woody Allen en "Annie Hall"

*"Siempre he tenido buenas relaciones con mis padres. Me pegaban muy poco. De hecho, me parece que sólo me pegaron una vez durante toda mi infancia. Empezaron el 23 de diciembre de 1942 y acabaron en la primavera de 1944".

Woody Allen en "Bananas"

¿Sabías que los animales también bostezan?

2008-07-08T13:14:00.000+02:00

Pues sí, pero no siempre para lograr una mejor oxigenación, como nosotros.
La razón por la cual lo hacen es muy interesante. Los monos, por ejemplo, a veces bostezan para transmitir un mensaje. Cuando abren las fauces y muestran su feroz dentadura,lanzan una advertencia a un macho rival o un posible depredador. El mensaje es: ‘¡Tengo una terrible mordida. No te acerques!’.
También se ha observado que a menudo los felinos predadores que habitan las llanuras africanas acostumbran a desperezarse y a bostezar antes de la caza. Como en el caso de los humanos, el bostezo de los felinos cumple una función fisiológica: introducir más aire en los pulmones. Así, la sangre dispone de más oxígeno, y el corazón lo envía rápidamente a otras partes del cuerpo, lo que proporciona energía instantánea para carreras cortas de gran velocidad.
Se ha visto bostezar incluso a los peces. El libro Inside the Animal World (Dentro del mundo animal) explica que algunos peces en ocasiones “bostezan antes de moverse velozmente. [...] Un pez también puede bostezar cuando está excitado, cuando ve a un enemigo o ve alimento, es decir, siempre que necesite actuar rápidamente”.
Sin duda, el bostezo más impresionante es el del hipopótamo. Esta criatura corpulenta puede abrir su boca descomunal de par en par en un ángulo increíble de 150 grados. El bostezo permite que un viejo hipopótamo le demuestre a cualquiera de la manada quién es el jefe, a la vez que constituye una advertencia dentuda para cualquier intruso que se atreva a invadir su dominio fluvial.

Arte y Música en Madrid

2008-07-07T14:16:00.000+02:00

Hoy vuelvo al trabajo después de una estupenda semana de vacaciones que me ha sentado de maravilla. He tenido la oportunidad de pasar 4 días en Madrid llenos de actividades culturales y gastronómicas. El día 2 estuve en ese fantástico edificio que tiene la Caixa en el Paseo del Prado, muy cerquita de Atocha, el Caixaforum, viendo dos exposiciones que os recomiendo muy especialmente: una sobre el estupendo pintor modernista Alphonse Mucha; la otra sobre el genio del cine Charles Chaplin "Charlot".

La primera recoge una amplia muestra del pintor checo, uno de los que más ayudaron a difundir el "art nouveau" y que fué pionero en la aplicación del arte a la publicidad y uno de los padres del diseño gráfico moderno. Sus carteles y pinturas causaron admiración en París y contaron con imitadores en todo el mundo.Aquí teneis una pequeña muestra:

La segunda de las exposiciones me proporcionó uno de los mejores ratos de la semana, me reí hasta las lágrimas con algunos de los fragmentos de las películas que se pueden ver en el recinto, por ejemplo esta magnífica coreografía que supone el fragmento de la película Luces de la ciudad si no me equivoco, donde aparece Charlot en un combate de boxeo:

La exposición de Mucha podreis verla hasta el 31/08/2008, así que no os durmais. La de Charlot la teneis hasta el 19/10/2008.

El otro gran evento al que he asistido ha sido el Rock in Rio en Arganda del Rey, un macrofestival bien organizado como pocos, donde podrá discutirse el cartel de artistas, pero nunca el recinto ni la organización. De todas formas, no seré yo quien discuta la elección de los artistas (salvo algunas excepciones), porque disfruté como nunca con algunos de ellos, a saber: Orishas, Jamiroquai (fantástico concierto, una marcha increíble), Estopa (gracia y simpatía a raudales), pero sobre todo The Police. Siguen en plena forma y así lo demostraron, la voz de Sting suena mejor que nunca y además tuvo el detalle de hablar todo el tiempo en español y de hacer participar al público (muy entregado, por cierto).Aquí teneis una estupenda versión de Roxanne que nos regalaron el sábado:

La galletita de la fortuna

2008-06-23T14:59:00.000+02:00

¿Qué harías si estuvieras en un restaurante chino, te sirvieran una de esas galletitas de la fortuna que uno está tan acostumbrado a ver en las películas americanas, y dentro hubiera una combinación de seis números acompañados de la frase: "Todo el trabajo que has hecho, finalmente se verá recompensado"?¿Utilizarías esos números para la lotería primitiva o cualquier otro sorteo?

Pues en el año 2005, cuando 101 personas acertaron la combinación ganadora del segundo premio de la Lotería Nacional americana (en lugar de los habituales 4 ó 5 ganadores), y se abrió una investigación sobre un posible caso de fraude, se descubrió que todas esas personas habían leído dicha combinación en una galletita de la fortuna de la compañía Wonton Foods Inc., la mayor productora de galletitas de la fortuna de todo Estados Unidos, y que el autor era el vicepresidente de la compañía, Donald Lau.

Finalmente, todo quedó aclarado como una de esas casualidades que la vida a veces te depara, y se excluyó cualquier posibilidad de fraude. Pero esta historia, digna de una novela de Paul Auster, puso al descubierto uno de esos extraños trabajos que existen en el mundo: el de escritor de mensajes de galletitas de la fortuna. ¿Cómo llega uno a convertirse en esto? Seguramente, no por vocación.

Donald Lau, el autor del mensaje de la galletita, comenzó en la compañía como contable, pero pronto le fué confiada la tarea de escribir los mensajes de las galletas, según su propias palabras, debido a que su Inglés era el mejor del grupo, no porque fuera un poeta. Al principio, escribirlas le resultó fácil. Encontró inspiración en fuentes tan dispares como el I Ching o el Post, pudiendo acuñar tres o cuatro nuevas máximas al día. La publicidad o las señales de tráfico eran a veces una gran revelación. Acostumbraba a llevar una libretita con él en la que anotaba cualquier cosa que pudiera servirle para recrearlas en las galletitas de la fortuna.

Pero, en la actualidad, después de haber escrito miles de sentencias para las galletas, ha sufrido lo que se conoce como bloqueo del escritor y ha decidido retirarse y contratar sangre fresca para realizar su trabajo dentro de la compañía.

¿A qué huelen las cosas que no huelen?

2008-05-05T14:04:00.000+02:00

La tecnología avanza por segundos. No hay más que echar un vistazo a la noticia publicada hoy en el diario El País:

"Desarrollan un chip para enviar SMS perfumados.

La empresa alemana ConVisual ha patentado una tecnología que permite enviar hasta 100 aromas cargados de aire. El olor a salitre de unas vacaciones o la hierba mojada podrán recibirse vía SMS. Una compañía alemana, ConVisual, ha patentado un chip capaz de recibir mensajes con olor. Los desarrolladores han estado trabajando en este proyecto durante ocho años, aunque su comercialización no llegará hasta 2010.
En total unos 100 perfumes estarán disponibles, siempre y cuando el destinatario cuente con un teléfono especial. Hasta el momento, los investigadores han trabajado en aromas florales y otros olores agradables, pero las posibilidades son infinitas. La compañía además ha asegurado que los destinatarios tendrán la posibilidad de rechazar aquellos mensajes que no deseen oler.

No es la primera vez que el sentido del olfato coquetea con un celular. En EE UU hace aproximadamente un año, Motorola anunció una patente para el olor en los teléfonos móviles. El mecanismo se basa en situar un pequeño cartucho en el móvil a modo de ambientador."
Fuente: El País
Web de ConVisual en inglés aquí.
Pues ya lo sabeis, para el 2010 hay que hacerse con uno de esos teléfonos "ambientadores", aunque miedo me da pensar en los aromas que más de uno estará dispuesto a mandar. Puede que los móviles vengan con una pinza de serie.

Que por mayo, era por mayo...

2008-05-05T11:44:00.000+02:00

Mayo de 2008. Se cumplen 40 años de aquel otro mayo, el del 68, que se hizo célebre por la revolución estudiantil (especialmente en Francia, aunque también se extendió a otros países, incluso al nuestro) que produjo un cambio radical en los valores.

Me imagino que van a haber muchos actos y exposiciones sobre el tema, pero yo quiero recomendaros una exposición muy interesante que podeis encontrar en la galería de arte madrileña La Caja Negra, especializada en material gráfico, de 36 carteles originales de los que llenaron los muros de París en 1968.

Los carteles están realizados con técnicas básicas de gráfica: serigrafía, litografía y estarcido. Estos carteles, puestos al servicio de los movimentos contestatarios de mayo del 68, fueron realizados por profesores, estudiantes y trabajadores en los talleres ocupados de la Escuela de Bellas Artes, en las distintas Facultades o en las agrupaciones de barrio, de forma anónima y colectiva.

Para más información podeis visitar esta página.

¿Sabías qué...?

2008-05-05T11:24:00.000+02:00

¿Sabías qué las aves también sudan?

Sí, así como lo oyes, las aves sudan igual que todos los animales de sangre caliente, aunque en menor cantidad que los mamíferos. La evaporación del agua del cuerpo es básica para regular la temperatura de nuestro cuerpo.
Este proceso deriva de la respiración, al despedir vapor de anhídrido carbónico cuando exhalamos; pero si aún existe un exceso de calor, tiene que entrar en acción la sudoración, la cual sirve para eliminar agua de la piel y exponerla al aire donde será evaporada.
La razón por la que las aves tienen poca sudoración es por que sus pulmones están conectados a los llamados sacos aéreos, bolsas membranosas que ofrecen una superficie interna para la evaporación del agua corporal más amplia que la de los pulmones de los mamíferos. Así, pueden desalojar mayor cantidad de vapor con la respiración y tardan más tiempo en comenzar a sudar.

Citas literarias.

2008-04-23T14:21:00.000+02:00

Aprovechando que hoy es el Día del Libro, aquí os dejo algunas citas que tienen que ver con la lectura y la literatura. Pero como además es San Jordi, quiero regalaros a todos una rosa.

El que lee mucho y anda mucho, ve mucho y sabe mucho.

Miguel de Cervantes Saavedra (1547-1616), escritor español.

Siempre imaginé que el Paraíso sería algún tipo de biblioteca.

Jorge Luis Borges (1899-1986), escritor argentino.

Poesía es la unión de dos palabras que uno nunca supuso que pudieran juntarse, y que forman algo así como un misterio.

Federico García Lorca (1898-1936), poeta y dramaturgo español.

Un libro abierto es un cerebro que habla; cerrado un amigo que espera; olvidado, un alma que perdona; destruido, un corazón que llora.

Proverbio hindú.

Oír o leer sin reflexionar es una ocupación inútil.

Confucio (551 AC-478 AC), filósofo chino.

Sed de mal

2008-04-23T09:06:00.000+02:00

Hoy, además del día del Libro, (fecha que ya de por sí es muy importante en un país en el que no se lee demasiado), se cumplen 50 años del estreno de una de las películas cumbres del cine negro: Sed de mal (Touch of evil), dirigida por Orson Welles en un impresionante blanco y negro.
Por eso he decidido que es el mejor momento para recordar algunas cositas sobre esta gran película.
La película estaba protagonizada por un estupendo Charlton Heston en el papel de un honrado oficial de policia mejicano, Miguel "Mike" Vargas; Janet Leigh como Susie Vargas, su flamante y reciente esposa; y Orson Welles en el papel de un policía norteamericano corrupto y xenófobo, el Capitán Hank Quinlan. Además Marlene Dietrich aparecía en un cortísimo pero decisivo papel: Tana, la dueña de un tugurio, que nos ofrecerá otra perspectiva del personaje de Quinlan.

El film comienza con un famoso plano secuencia de unos tres minutos en el que se nos muestra a un hombre poniendo una bomba en el coche de un importante empresario, e inmediatamente después, el viaje de ese coche cruzando la frontera de Estados Unidos con México. La cámara muestra al automóvil cruzando la escena mientras Mike Vargas y su mujer Susie, recién casados,
se besan , y le sigue cruzando la frontera hasta el momento de la explosión.
Mike Vargas investigará el atentado, frente a un corrupto Quinlan que llegará incluso a secuestrar e involucrar con falsas pruebas a su esposa en el crimen con el único fin de arruinarle.
La película estaba basada ligeramente en una novela llamada "Badge of Evil" de Whit Masterson, y el guión fue escrito por el propio Welles en menos de dos semanas, lo que para algunos críticos es notorio en lo débil de algunos diálogos.
La música de Henry Mancini (que mezcla jazz con percusión afro-cubana y rock'n'roll) y la fotografía en blanco y negro de Russell Metty que se inspiró en el expresionismo alemán, contribuyen a crear la atmósfera opresiva y barroca de esta película que fué acogida en su tiempo con desigual fortuna; en Estados Unidos fue un notable fracaso comercial y se clasificó directamente como de serie B, mientras que en Europa tuvo unas elogiosas críticas y ganó el premio de mejor película en el Festival de cine de Bruselas con un jurado en el que estaban entre otros Jean-Luc Godard y François Truffaut.
En la actualidad, la película ha sido seleccionada por el Registro Nacional Cinematográfico de la Biblioteca del Congreso de los Estados Unidos como una de las más importantes cultural, histórica y estéticamente para su preservación, y es considerada como una obra maestra del cine negro.
Aquí teneis el trailer original de 1958.

Eres un fistro...

2008-04-22T15:00:00.000+02:00

Me he reído de lo lindo con un artículo publicado en el País digital sobre la palabras de jerga más utilizadas en el idioma español, sobre todo al darme cuenta de que yo las utilizo mucho, al menos algunas de ellas. Y la pregunta que me surge es: ¿enriquecen estas palabras la lengua española o por el contrario, la están empobreciendo y cada vez hablamos peor? La respuesta no sé exactamente cual será, juzgad vosotros mismos con la lista de la palabras de la que habla el artículo:
1. Fistro: Introducida por el humorista Chiquito de la Calzada hace años, la palabra designa de forma despectiva a alguien. En todo caso, su utilización indica que la persona aún no ha renovado su lenguaje desde hace unos cuantos años. La moda pasó, pero a pesar de ello la gente la sigue utilizando en sus conversaciones habituales de tal manera que se ha colado en el ranking.
2. Piltrafilla: Un popular anuncio de atún la catapultó a la lengua popular y desde entonces ha sido adoptada para distinguir a las personas desaliñadas o que son un desastre. También se utiliza para expresar que el cansancio ha hecho demasiada mella.
3. Mal quedas: Es el caso de las personas que prometen en exceso y finalmente no cumplen ni una de sus palabras.
4. Canijo: Su origen proviene de canícula palabra latina que significa perrita, con ello se pretende designar a aquel que es débil, bajo o pequeño de estatura.
5. Quillo: La gracia andaluza se exporta al por mayor. La palabra proviene del apocope de chiquillo.
6. Picha: Otra de las expresiones andaluzas más célebres. Su significado no es otro que el de compadre o compañero.
7. Kinki: Es una palabra admitida por la Academia, su forma correcta a la hora de escribirla sería quinqui, y designa a aquellas personas que pertenecen a un grupo social marginado por su forma de vida.
8. Friqui: Persona extravagante. Para algunos: raro. Para otros, simplemente diferente al resto por determinadas y peculiares manías.
9. Petardo: La jerga ha otorgado un valor completamente diferente a su significado originario, de lo explosivo a lo aburrido.
10. Pasmarote: La última palabra que figura en la particular clasificación designa a aquellas personas embobadas o ensimismadas.

Bette Davis' eyes

2008-04-09T11:34:00.000+02:00

Y seguimos con actores legendarios, bueno, en este caso una actriz. Quizás mi favorita de todos los tiempos. Una mujer fuerte, con gran sentido del humor. No era especialmente guapa, pero sabía fascinar como ninguna. Con ella no valían las medias tintas: cuando era buena, era muy buena, pero cuando era mala, era la mejor. Por supuesto, me refiero a la maravillosa Bette Davis, que de seguir viva (¡aunque sigue viva, una fuerza de la naturaleza como ella no muere nunca!) habría cumplido 100 años el pasado día 5. Es curioso que fuera el mismo día en el que nos dejó Charlton Heston.

No voy a hacer aquí una lista de todas las películas y de todos los personajes que interpretó. Tendría que escribir un libro de muchas páginas para contaros cada una de las cosas que me han gustado de la carrera de esta actriz, y la de grandes momentos que nos ha dejado a los amantes del cine.

Solamente voy a recordar una: "La loba" dirigida por William Wyler, en la que su mirada era capaz de helarte la sangre en las venas.

Para saberlo todo de ella, podeis visitar esta página web, es su página oficial.

"Ben Hur" ha muerto.

2008-04-09T08:43:00.000+02:00

El pasado domingo murió el actor Charlton Heston a la edad de 84 años a consecuencia de una enfermedad degenerativa parecida al Alzheimer que padecía desde el año 2002.El actor, que llegó a ser conocido como "Cara de piedra" por la gran cantidad de personajes históricos que interpretó en el cine, llevaba muchos años retirado del cine.
Será recordado siempre por sus interpretaciones de Moisés en "Los Diez Mandamientos" de Cecil B. De Mille (1956); el detective mejicano Ramón Miguel Vargas en la estupenda "Sed de mal" de Orson Welles (1958),sin duda una de mis películas favoritas de toda su filmografía; Judá Ben Hur en "Ben Hur" del director William Wyeler (1959), película por la que obtuvo el Oscar (la película fue durante mucho tiempo la que tenía el récord de Oscar obtenidos, 11 en total, y sólo ha sido igualada por Titanic y El Señor de los Anillos:El Retorno del Rey); Rodrigo Diaz de Vivar en "El Cid" de Anthony Mann (1961) junto a una guapísima Sophia Loren; el pintor y escultor Miguel Angel en la gran "El tormento y el éxtasis" de Carol Reed (1965), en duelo interpretivo con Rex Harrison como el Papa Julio II.

No podemos olvidar tampoco sus películas "55 dias en Pekín", "Mayor Dundee", "La mayor historia jamás contada", " El señor de la guerra", "Khartoum", y, por supuesto, "El planeta de los simios", la película que me provocó las peores pesadillas en mi infancia al descubrir que el supuesto planeta de los simios no era más que la Tierra, o lo que quedaba de ella, después de una terrible guerra nuclear. ¡Aún me produce escalofríos la escena en la que encuentran la cabeza de la estatua de la libertad medio enterrada en la arena de la playa!

En los últimos años estuvo vinculado a la infame Asociación Nacional del Rifle estadounidense, y militaba en las filas del más duro conservadurismo. Pero, para hacer justicia, hay que recordar que entre los años 50 y 60 fue uno de los pocos actores de Hollywood que se manifestó abiertamente contra el racismo y a favor de los derechos civiles, hizo campaña a favor de John F. Kennedy e incluso se opuso abiertamente a la guerra de Vietnam. La gente cambia, a veces para mal. Pero su pasado le honra.

Yo personalmente prefiero recordarlo como uno de los actores con la mandíbula más fuerte y masculina de la pantalla.

Citas de cine

2008-04-04T14:53:00.000+02:00

"Elige la vida. Elige un empleo. Elige una carrera. Elige una familia. Elige un televisor grande que te cagas. Elige lavadoras, coches, equipos de compact disc y abrelatas eléctricos. Elige buena salud, colesterol bajo y seguro dental. Elige hipoteca a interés fijo. Elige un piso piloto. Elige a tus amigos. Elige ropa deportiva y maletas a juego. Elige pagar a plazos un traje de marca en una amplia gama de putos tejidos. Elige bricolaje y preguntarte quién coño eres los domingos por la mañana. Elige sentarte en el sofá a ver teleconcursos que embotan la mente y aplastan el espíritu mientras llenas tu boca de puta comida basura. Elige pudrirte de viejo cagándote y meándote encima en un asilo miserable, siendo una carga para los niñatos egoístas y hechos polvo que has engendrado para reemplazarte. Elige tu futuro. Elige la vida… ¿pero por qué iba yo a querer hacer algo así? Yo elegí no elegir la vida: elegí otra cosa. ¿Y las razones? No hay razones. ¿Quién necesita razones cuando tienes heroína?"

Ewan McGregor en "Trainspotting"

Premios 2007 Youtube

2008-04-04T14:31:00.000+02:00

Recientemente se han dado a conocer los mejores vídeos del año 2007 en youtube. Vídeos hechos y votados por los internautas que se han dividido en varias categorías: deportes, comedia, creativo,música, instructivo...
Podeis ver los mejores de cada categoría pinchando aquí, pero aquí os voy a poner uno de los que más me han gustado, el tetris humano, ganador en la categoría de mejor vídeo creativo. Espero que os guste.

V

2008-04-03T14:22:00.000+02:00

Hoy hablábamos de nuestra infancia y me acordé de aquella estupenda serie que nos mantuvo pegados a la tele con gran expectación: V.
Así que me he puesto a buscar datos en Internet sobre la serie y sobre los actores que la protagonizaron, y puedo comentaros que en aquel momento era la serie más cara de la televisión, con un coste de más de un millón de dólares por episodio.¡Increíble para esa época!
Todos nosotros la hemos visto, pero seguro que ya no nos acordamos de en qué año exactamente se emitió en la tv española, pues bien fue en 1984, y, aunque estaba concebida inicialmente como una miniserie, su gran éxito hizo que continuaran rodando episodios. Sin embargo, la serie duró sólo una temporada debido al descenso de la audiencia, y el episodio final se emitió en marzo de 1985. Supongo que el argumento ya no daba para más. Así comenzaba la serie:

En el primer capítulo aparecían decenas de naves redondas sobre las ciudades más importantes del mundo. La gente mostraba expectación ante la llegada masiva de estos artefactos, que en principio parecían amistosos. De hecho, el jefe de ellos, un tal John (tenían nombres muy terrenales, como se puede observar) decía en rueda de prensa que venían en son de paz y a compartir experiencias y conocimientos con los atrasados humanos.
Pero en ese mismo capítulo un intrépido periodista llamado Donovan, que no se fiaba mucho de esa gente (que entre otras cosas vestían todos igual, de rojo, con un uniforme muy ochentero), descubría la terrible verdad: los seres, de aspecto humano, tenían una segunda piel bajo el disfraz, una piel de lagarto, y una lengua bífida de reptil. Naturalmente, nadie o casi nadie le creía.Pero poco a poco la verdad iba saliendo a la luz. El siguiente paso era el obvio: la formación de una resistencia, con Donovan y la doctora Julie Parrish como líderes más destacados.
Quién no recuerda a la pérfida Diana (pronunciese "DALLANA"), capaz de cualquier cosa con tal de que fuera cruel.Inolvidable aquella escena en la que Diana se tragaba de un bocado sin masticar una deliciosa ratita.¡Uhmm!Deliciosa.

Entre los actores protagonistas destacan:

Jane Badler(Diana), Marc Singer(Mike Donovan),Faye Grant(Julie Parrish), Frank Ashmore(Martin/Phillip),Michael Ironside (Ham Tyler),Michael Durrell(Robert Maxwell),Jenny Sullivan(Kristine Walsh), Richard Herd(John),Peter Nelson (Brian), David Packer(Daniel Bernstein),Robert Englund(Willy)

Si os preguntais como yo que habrá sido de Jane Badler, la malísima Diana , aquí os dejo una bastante reciente imagen suya. Podeis ver que quien tuvo retuvo, no en vano esta mujer fue Miss Hampshire y aspirante a Miss América.

Número de teléfono muy "personal"

2008-03-28T14:42:00.000+01:00

Hoy he leído en "el País", mi periódico habitual, un reportaje sobre el que es considerado como el "padre" de los teléfonos móviles Martin Cooper. En este reportaje se dice que cuando Cooper inventó el teléfono móvil hace ya 35 años, se imaginó un mundo en el que el ser humano estaría tan fuertemente conectado con la tecnología que llevaría un dispositivo inalámbrico insertado en su cuerpo, como si de una película de ciencia ficción se tratase. Se trataría de un dispositivo capaz de detectar enfermedades y de curarlas."Piensen simplemente en lo que sería el mundo si pudiéramos medir las características de nuestro cuerpo cuando se está enfermo y eso se transmitiera directamente a un médico o a un ordenador, lo que supondría poder ser diagnosticado y curado instantáneamente y de forma inalámbrica".Para él, el hecho de que este sueño aún no sea una realidad no es por culpa de la tecnología (que ya es perfectamente capaz), sino de los humanos, que aún no estamos preparados y que tenemos una forma de pensar muy conservadora. Y todo esto lo dice un hombre que acaba de cumplir en diciembre los 79 años. Está claro que las personas que son capaces de adelantarse a su tiempo y de proponer ideas novedosas, son aquellas que tienen una mentalidad más abierta y más joven. En el reportaje Cooper llega a decir que su sueño es que " el número de teléfono sea parte de ti", y espera que llegue el día en que simplemente con pensar en llamar a una persona en particular el teléfono marque automáticamente el número.
También dice :"35 años después, finalmente hemos asumido la idea de que la gente quiere tener la libertad de comunicarse cuando está en movimiento, pero desgraciadamente sólo lo hemos logrado en lo que respecta a la voz".Los aparatos insertados en el cuerpo podrían ayudar también a resolver el problema de la batería del móvil, que ha evolucionado en las últimas tres décadas pero que aún causa frustración puesto que los aparatos, cada vez más complejos, necesitan más energía para funcionar: "Aquí tenemos este maravilloso suministro energético llamado cuerpo humano que genera energía todo el tiempo. ¿No sería maravilloso tener estos dispositivos en tu cuerpo y alimentados por el propio cuerpo?", asegura.
Yo sé de algun@s que prácticamente ya tienen el móvil incrustado en la oreja de tanto usarlo, y a los que no les vendría nada mal que los sueños de este visionario se hiciesen realidad.

Adios a Rafael Azcona

2008-03-26T14:46:00.000+01:00

Pues sí, ha muerto uno de los mejores guionistas que ha tenido este pais y el cine en general, responsable de los guiones de películas como "Plácido", "El verdugo" o "La vaquilla" de Berlanga; "La prima Angélica" o "¡Ay Carmela!" de Carlos Saura; "El año de las luces" y "Belle Epoque" de Fernando Trueba; "La corte de faraón" de Jose Luis García Sanchez...

Rafael Azcona nació en Logroño el 24 de octubre de 1926. Comenzó su carrera como novelista y participó en varias revistas de humor. Falleció el pasado lunes, a los 81 años El cineasta padecía desde hacía algún tiempo un cáncer de pulmón.
Rafael Azcona ganó el Premio Nacional de Cinematografía en 1982, la Medalla de Oro de las Bellas Artes en 1994 y el Goya de honor en 1998. Por sus guiones, Azcona ha ganado cinco Goyas: "El bosque animado" (1988), "¡Ay, Carmela!" (1991) "Belle Époque" (1993), "Tirano Banderas" (1994) y "La lengua de las mariposas" (2000).

Para conocerlo mejor os recomiendo una entrevista que concedió en el 2006 a El País con motivo de su 80 cumplaños en la que se pone de relieve su espíritu joven y su sentido del humor. El vínculo es éste.
En El País podeis encontrar una fotogalería con los carteles de las mejores películas de Rafael Azcona. Para verlo haced clic aquí.

Actualizando por fin

2008-03-14T13:32:00.000+01:00

Hay que ver que abandonadito te tengo, querido diario. Nada menos que desde el 28 de febrero no había vuelto a entrar a actualizar. Y es que he estado de trabajo hasta el cuello, bueno, y todavía sigo, pero he encontrado un huequito para poner unas líneas aquí. Un blog que no se actualiza es un blog muerto, y nada más lejos de mi intención que matar a mi propia criatura. ¡He vuelto para quedarme! Y hoy quiero hablaros de una voz del panorama musical estadounidense, se trata de Lizz Wright, cantante de jazz que ha sorprendido a todos en su tercer disco "The Orchard".

En este disco podemos disfrutar de su voz de contralto entrenada en le gospel y el jazz no sólo en canciones suyas, sino tambien en versiones como el clásico de Ike y Tina Turner "I idolize You","Strange" de Patsy Cline e incluso una balada de Led Zeppelin "Thank You"

Aquí os dejo un vídeo de una de las canciones de éste disco. A disfrutarla.

Prohibido hacer fotos

2008-02-28T10:14:00.000+01:00

Navegando por la web se descubren cosas increíbles y sitios que nunca hubieramos pensado que podrían existir. Por ejemplo, un sitio llamado Strictly no photography donde podemos encontrar una colección de fotografías tomadas en los lugares en los que normalmente está prohibido hacer fotografías.Aunque algunas de ellas no tienen mucha calidad, es curioso como la gente se arriesga a obtener una amonestación (o una multa incluso) por hacer fotos en algunos lugares en los que está prohibido.
¿Teneis alguna foto de la Capilla Sixtina, en el museo de la Acrópolis en Atenas, en una base militar o en cualquier otro sitio prohibido? Pues no teneis más que crearos una cuenta y subirlas aquí.

Enciclopedia de la vida

2008-02-26T14:33:00.000+01:00

Las primeras 30.000 páginas de la Enciclopedia de la Vida ya están en Internet, el primer paso de un proyecto que algún día catalogará en la Red aproximadamente 1,8 millones de especies de seres vivos del planeta.
La Enciclopedia de la Vida, EOL en sus siglas en inglés, está gestionada por una secretaría del Instituto Smithsonian en Washington en colaboración con decenas de centros de investigación y científicos de todo el mundo y es algo así como una Wikipedia de la naturaleza abierta a todos, pero controlada por expertos. Cuando se complete en el 2017, esta enciclopedia virtual será "una referencia en la Red y fuente de datos sobre cada una de los 1,8 millones de especies nombradas y conocidas en este planeta, así como todas aquellas aún por descubrir", afirman los responsables del proyecto en su página web.
La Wikipedia de la naturaleza
Jim Edwards, director ejecutivo del proyecto, y E.O. Willson, profesor de la Universidad estadounidense de Harvard (Massachusetts) e ideólogo de la enciclopedia, creen que esta Wikipedia de la naturaleza facilitará la colaboración en la comunidad científica y abrirá la puerta a numerosos avances en biología: "Creo que disponer de una enciclopedia sobre todas las especies permitirá la aparición de nuevos tipos de estudios, proyectos e, incluso, industrias".
Ambos científicos dijeron que la EOL funcionará en cierto modo como la enciclopedia en Internet Wikipedia, donde cualquiera puede escribir y editar artículos, con la diferencia de que, en este caso, sólo determinados miembros de la comunidad científica pueden publicar. Los organizadores del proyecto eligen a estos científicos participantes que pertenecen a institutos y universidades de todo el mundo. No obstante, el público en general podrá enviar fotos e información sobre especies que los científicos estudiarán.
(Fuente:El Pais.com)
De momento este sitio web sólo está disponible en inglés o francés, pero lo he estado mirando y me parece muy intuitivo e interesante.

¡Ahora sí!

2008-02-25T12:37:00.000+01:00

¡Esta vez se ha hecho realidad lo que muchos esperábamos! Por fín Javier Bardem se ha llevado el Oscar. Después de que en el año 2001 estuviera a punto de conseguirlo por su papel del poeta cubano Reynaldo Arenas, y de que el año 2005 se quedara fuera de las nominaciones por Mar Adentro, ha sido el año 2008 el que le ha traído el premio más famoso del cine internacional. Su interpretación del asesino Anton Chigurh nacido de la pluma del premio Pulitzer 2007 Cormac McCarthy y plasmado en la gran pantalla por los hermanos Coen no ha pasado desapercibida, y ya figuraba como favorito para el Oscar al mejor actor secundario practicamente en todas las quinielas.
Yo personalmente no he tenido la oportunidad de ver todavía la película (es lo que tiene vivir en un pueblo), pero tengo muchas ganas de verla, y no sólo por Bardem.
De todas formas, me alegro mucho de este Oscar porque siempre me ha gustado mucho Javier Bardem (y no sólo como actor, ejem...)

Madrid es arte.

2008-02-20T12:28:00.000+01:00

En estos días, la ciudad de Madrid tiene dos estupendas exposiciones de pintura de dos grandes pintores muy diferentes, aunque contemporáneos: Amedeo Modigliani en el Museo Thysen y en la Fundación Caja Madrid con más de 126 pinturas suyas, de sus maestros (Cézanne, Picasso, Brancusi) y de los artistas de su tiempo, que nos acompañará hasta el día 18 de mayo; y Pablo Picasso en el Museo Reina Sofía con alrededor de cuatrocientas obras (pinturas, esculturas, cerámicas, dibujos, grabados, cuadernos de apuntes y material documental) procedentes de los fondos del Museo Nacional Picasso de París, y que podremos visitar hasta el 5 de mayo.

La vida y la obra de Picasso es muy conocida en todo el mundo, el reconocimiento le llegó ya en vida, por el contrario, el reconocimiento oficial de la obra de Modigliani llegó muy tarde y se consolidó a partir de 1980.

Resulta curiosa la coincidencia en la vida de ambos artistas del punto de inflexión que tanto para Picasso como para Modigliani supone la exposición que el Salón de Otoño de París le dedicó a Cézanne en 1907 y que les descubrió la reducción de los objetos a volúmenes primarios que realizaba Cézanne y que tanta importancia tendrá en el Cubismo, aunque Modigliani no militó nunca abiertamente en ninguna de las opciones vanguardistas de aquellos años a pesar de su interés por el cubismo sintético.

La vida de Modigliani fue trágica y breve; llevó una vida de bohemio en París minado por la tuberculosis, el alcohol y las drogas. De aquella época nos quedan los retratos de sus amigos literatos, artistas y coleccionistas, de sus sucesivas amantes y de los variopintos personajes de los barrios parisinos en los que discurrió su vida, hasta que en 1920 murió en el Hospital de la Caridad debido a la tuberculosis.

Si teneis ocasión de verlas, no os perdais ninguna de estas dos exposiciones, pues han conseguido reunir cuadros que muy dificilmente volveremos a ver juntos.

La chica mala del Soul

2008-02-15T14:49:00.000+01:00

Amy Winehouse, la cantante británica de voz poderosa y personal acaba de ganar 5 de los 6 premios Grammy a los que estaba nominada: Mejor nuevo artista, Grabación del año, Canción del año, Mejor interpretación femenina de pop por "Rehab", además de Mejor album pop vocal por "Back to Black" ,pero no pudo asistir a la ceremonia debido a que Estados Unidos le negó el visado, aunque actuó en la misma vía satélite. Si no la habeis escuchado, os lo recomiendo muchísimo, es un gran disco éste de Back to Black, llevo toda la semana escuchándolo y no me canso.

Os pongo como muestra una de mis canciones favoritas. Ya veis que Amy es una "chica mala", pero no engaña a nadie; ella misma nos lo dice en esta canción que se titula "You know I'm no good".Avisados estamos.

Para saber más de ella haz clic aquí.

¿Dónde está Amor?

2008-02-14T18:42:00.000+01:00

Navegando por la red me he encontrado en uno de los blogs que visito habitualmente,
El diario del viajero, un precioso e interesante artículo sobre lugares de la Tierra que se llaman "Amor". Paso a reproduciros un trocito del mismo:

Amor está en Portugal. Es un pequeño pueblo de unos 5.000 habitantes. Quienes vayan buscando el amor por allí, podrán visitar su iglesia matriz (San Pablo) del siglo XV, la de Santa Isabel o los restos paleolíticos que se encuentran a poca distancia de aquí.

Nuestra búsqueda de la media naranja nos puede llevar hasta Amore en Nigeria o hasta la zona de Bihar (India) donde llegaremos a Amour

Podemos llegarnos hasta las frías tierras de Saskatchewan (Canadá) para visitar Love donde su sitio oficial nos invita para conocer los circuitos de lagos y bosques (y excelente pesca) de la zona.

O viajar a Love en el estado de Oklahoma (USA) para sentir que volamos, que nos transportamos en una nueva experiencia inolvidable pero que se repite con frecuencia por aquí. ¿Palpitaciones y mariposas en el estómago? Sí, porque estamos en el corazón del corredor de los tornados.

¡Qué interesante! No sabía que habían tantos sitios que se llamaban amor.

Retrato femenino.

2008-02-12T14:50:00.000+01:00

Evolución del retrato femenino.

¡Hasta siempre, Mr Scheider!

2008-02-11T17:58:00.000+01:00

Acabo de enterarme de que ha muerto esta mañana el gran actor americano Roy Scheider a la edad de 75 años. Este actor está en la memoria de todos como el jefe de policia Martin Brody en la película "Tiburón" de Steven Spielberg. También intervino en "The French Connection" película por la que obtuvo una nominación al Oscar al mejor actor secundario en 1972. Ocho años más tarde volvió a aspirar de nuevo al Oscar por "All that jazz" de Bob Fosse.
Otros títulos importantes en los que participó fueron Marathon Man, de John Schlesinger, donde encarnaba a un agente de la CIA y hermano del personaje de Dustin Hoffman; en la segunda parte de 2001: Una odisea en el espacio, de Stanley Kubrick, que se tituló 2010, y La Casa Rusia, junto a Sean Connery y Michelle Pfeiffer.
La causa de su muerte no ha sido confirmada, pero el actor había estado recibiendo tratamiento por un mieloma múltiple durante los últimos dos años.
En 2005, una de sus frases más celebres en la película "Tiburón" ("Vas a necesitar un barco más grande") fue escogida por el Instituto Americano del Cine como una de las mejores líneas de la historia del celuloide estadounidense. Gracias, Mr Scheider, por librarnos de uno de los mayores terrores de la historia del cine, el oscuro y desconocido abismo marino y las extrañas criaturas que en él habitan.

Acerca de Dios.

2008-02-09T19:22:00.000+01:00

"Quisiera creer en Dios para darle las gracias, pero sólo creo en Billy Wilder. Gracias, míster Wilder".
Fernando Trueba, director de cine español, al recoger el Oscar por "Belle Epoque" en 1993.

Acerca de Dios.

2008-02-09T19:13:00.000+01:00

"No creo en Dios, pero le echo de menos."

Julian Barnes, escritor (Leicester, Inglaterra. 1946)

Aprendiendo a hacer las cosas deprisita.

2008-02-07T15:04:00.000+01:00

En Youtube hay unos vídeos geniales llamados Sprintcuts, en el que te enseñan a hacer cosas cotidianas de manera diferente a como estabas acostumbrado para que no pierdas ni un minuto de tu precioso tiempo. Son alucinantes, y lo mejor es que funciona.
Por ejemplo, ¿cómo pelarías una patata en pocos segundos? La respuesta en este vídeo.

Y, ¿qué me dices de atarte los cordones de las zapatillas?

Más difícil todavía, ¿cómo le quitarías la tapa a una botella sin abrebotellas? Pues, como te enseñan en éste vídeo.

Estos son sólo algunos ejemplos, pero hay muchos más.

Perdone, ¿los servicios?

2008-02-07T14:46:00.000+01:00

He leído en la revista "Qué leer" la noticia de un libro muy original. Se trata de un libro realizado por el equipo de diseño madrileño Cuatro Tuercas en el que se recogen fotografías de 130 puertas de lavabos de 15 países distintos, con la finalidad de mostrar los distintos iconos con los que los locales clasifican sus lavabos entre damas y caballeros.
Todas las fotografías están reunidas en el libro "Al fondo a la derecha", con una presentación bien original y junto a un desplegable con la referncia del lugar preciso donde se ha tomado la fotografía. Este libro tiene dos partes. Como introducción: los denominativos, es decir, las diferentes formas de llamar a lo mismo... el WC. Y como parte principal los iconos masculino y femenino de más de 200 puertas en todo el mundo.En el libro pueden encontrarse símbolos anticuados, artesanales o de vanguardia.

Tiene buena pinta, ¿no?

Nombre impronunciable.

2008-01-31T14:35:00.000+01:00

En http://www.diariodelviajero.com/2008/01/31-lago-chaubunagungamaug he encontrado un artículo que trata sobre un lago americano que tiene un nombre imposible.

Aquí os dejo un extracto:

Lago Chaubunagungamaug, Massachusetts.

Aunque se trata del nombre oficial de este lago, la verdad es que también se trata de su versión original y de la más corta. Su versión larga es todavía más inpronunciable: Chargoggagoggmanchauggagoggchaubunagungamaugg. Son 45 letras ni más ni menos para denominar a un lago que hoy día es conocido como Lago Webster, que es la ciudad del estado de Massachusetts en la que se encuentra este lago.
Es el lugar con el nombre más largo en los Estados Unidos, y uno de los más largos del mundo también. Su nombre proviene de la antigua lengua de los indios nativos (los Nipmuc) que habitaban la zona. Su significado traducido a nuestro idioma sería algo como "tú pesca en tu lado, que yo pescaré en el mío, y nadie pescará en el centro". Y es que antiguamente en el lago coincidían varias tribus para pescar y establecían límites.
La versión larga del nombre de este lago tiene su origen en la llegada a esa zona de La Innombrable y la instalación de sus fábricas, y significaría algo así como "Ingleses en el territorio de los Manchaug, en el lugar de reunión y los límites de la pesca".

¿A qué lago me has dicho que te vas de vacaciones?

Lejos de aquí.

2008-01-30T14:27:00.000+01:00

Hoy me gustaría estar muy lejos de aquí, que pena que aún no hayan inventado el teletransporte.Por eso, he vuelto a ver mis fotos de mis últimos viajes y me ha gustado recordar aquellos momentos junto a los amigos en bellos y agradables lugares.
Y, para muestra...

Anuncios de cine

2008-01-23T12:32:00.000+01:00

Hoy voy a disfrutar mucho con el anuncio que pongo en esta nuestra bonita miniserie, por dos motivos:
Primero, porque se trata de un anuncio dirigido por el director nacido en Shanghai, pero criado en Hong Kong, Wong Kar Wai, que se dio a conocer en Europa a raiz de la obtención de la Palma de Oro de Cannes en 1997 por la película "Happy Together"( fue el primer director chino en obtener dicho premio), y obtuvo un gran éxito con "In the mood for love" y "2046".

Segundo, porque el protagonista de este anuncio es un hombre guapo, varonil y muy atractivo, que me provoca un agradable morbo, Clive Owen , actor inglés al que hemos podido ver en la estupenda "Closer" de Mike Nichols junto a otro de mis guapos favoritos, Jude Law, Natalie Portman y Julia Roberts. Otras películas en las que lo podemos ver ver: "Sin City" de Robert Rodriguez, "Plan oculto" de Spike Lee, "Hijos de los hombres" de Alfonso Cuarón, y lo más reciente "Elizabeth: La Edad de Oro" de Shekhar Kapur con Cate Blanchet.

Inmortal Audrey Hepburn

2008-01-22T14:05:00.000+01:00

Parece que últimamente estoy un poco nostálgica, pues no hago más que recordar grandes personajes que nos han dejado ya. Pero es que resulta que el pasado domingo se cumplieron 15 años de la muerte de una de las actrices que he admirado más. Era bella, elegante, dulce y además, según dicen los que la conocieron, una persona generosa y de gran corazón. Su rostro ya ha traspasado la realidad y se ha convertido en un icono, bastan unos trazos que dibujen sus grandes ojos y su boca para que la reconozcamos enseguida.

Nació un 4 de mayo de 1929 en Bruselas, descendiente de una familia de la aristocracia de Holanda. Hasta los 10 años vivió en Holanda, hasta que en 1939 sus padres se separaron y se fueron a Londres, donde comenzó a estudiar danza y arte dramático. La guerra la tocó muy de cerca. Uno de sus hermanos fue llevado a un campo de concentración, el otro se perdió en un ataque. Un tío y un primo fueron fusilados. Después de la guerra, comienza a participar en distintos espectáculos musicales, incluído el papel principal en "Gigi" en el Fulton Theatre en Nueva York.Ya en 1953 hace su debut en el cine de la mano de William Wyler en la comedia "Vacaciones en Roma", teniendo como pareja a un muy atractivo Gregory Peck. El éxito es inmediato. Su forma de interpretar fresca y espontánea en una época marcada por "el método", es totalmente innovadora, y el público y la crítica se rinden a sus pies. Tanto, que consiguió el Oscar a la mejor actriz de ese año.

Después de eso, "Sabrina" en 1954 con Billy Wilder en la dirección y muy bien acompañada de Humphrey Bogart y William Holden; en 1956 "Guerra y paz" dirigida por King Vidor y con Henry Fonda y Mel Ferrer (que se convertiría en su primer marido y del que se divorciaría en 1968).Más grandes películas: en 1957 "Funny face" de Stanley Donen con Fred Astaire y una de las escenas que más me han quedado en la memoria ,la del vestido rojo en la escalinata del Museo del Louvre donde se encuentra la Victoria de Samotracia. En 1959 "Historia de una monja" de Fred Zinneman, y en el año 1961 dos grandes películas, "Desayuno con diamantes" dirigida por Blake Edwards y con un George Peppard mucho más guapo que en el Equipo A; y también, en un registro muy distinto "La calumnia" de William Wyler con Shirley McLean y James Garner y una historia de sutil lesbianismo. Aquí teneis un pequeño extracto de "Desayuno con diamantes"

Otras grandes películas fueron "Charada" en 1963 de Stanley Donen con el estupendo Cary Grant, una de mis favoritas (posiblemente la he visto 20 veces y no me canso), "My fair Lady" de George Cukor con Rex Harrison ( también la habré visto otras 20 veces, me sé las canciones de memoria), y otra gran película quizás menos conocida pero que me parece fabulosa, "Dos en la carretera" de nuevo con Stanley Donen y acompañada por Albert Finney, sobre las difíciles relaciones de pareja.

Y no puedo olvidarme de esa fantástica película de Richard Lester "Robin y Marian", en la que daba vida a una Lady Marian madura que se reencuentra con un algo ajado Robin Hood interpretado por Sean Connery.Una película tierna y con gran sentido del humor.

Ella es inmortal, aunque nos dejara el 20 de enero de 1993 siempre estará entre nosotros.

Tal día como hoy

2008-01-17T14:36:00.000+01:00

Hoy es 17 de enero de 2008. Tal día como hoy, 17 de enero, pero del año 2002, moría el gran escritor Camilo José Cela, premio Nobel de literatura en el año 1989.Camilo José Cela fallecía de una patología cardiorrespiratoria crónica en una clínica de Madrid. Con él se fue el último Nobel español y el único que seguía con vida. Políticos, amigos y escritores lamentaron su pérdida en un funeral que tuvo lugar en su localidad natal y en el que fue enterrado bajo un olivo.
Uno de los más grandes escritores españoles, muy prolífico y de personalidad y carácter fuerte, a nadie dejaba indiferente.Camilo José Cela nació en Iria Flavia (La Coruña) el 11 de mayo de 1916. Recuerdo que el primer libro suyo que leí fue "La familia de Pascual Duarte" y me causó una gran impresión la manera descarnada y realista en que narraba la triste vida del protagonista. Si no lo habeis leído, os lo recomiendo, pues refleja una época de España que afortunadamente nosotros no conocimos. Según un especial de El mundo que salió con ocasión de la muerte de Camilo José Cela:"La primera novela de Camilo José Cela,' La familia de Pascual Duarte', se publicó en l942; y es uno de los títulos más vendidos, censurados y, posiblemente, el más traducido de la novelística española del siglo XX. Pascual Duarte abre un tiempo narrativo de estupor social y político, una apuesta anticonvencional y de ruptura que tuvo gran acogida. El éxito de Pascual Duarte fundamenta el éxito posterior de Cela: su iberismo solanesco, el horror, la tragedia, el esperpento sombrío. Este tremendismo se transparenta ya, aunque con matices más líricos y surrealistas, en su libro de poemas de los años 40, Pisando la dudosa luz del día. Es un poemario escrito durante la Guerra, de un lirismo inquietante, ese lirismo que recorre toda su obra."
"' La Colmena', publicada en l951, es otra de las cumbres narrativas de Cela, piedra fundacional de un nuevo realismo no lineal y fragmentado, encrucijada estilística y testimonial de las penurias de posguerra. Posteriores a esos dos hitos incontestables del Pascual y 'La Colmena', y entre el torrente de libros que fluyen de su pluma, 'San Camilo 36' (1969) es otra de las cimas de su novelística. Vienen después títulos tan representativos como 'Oficio de tinieblas 5' (1973), 'Mazurca para dos muertos' (1983), que obtuvo en l984 el Premio Nacional de Literatura y 'Cristo versus Arizona' (1988). "
"En l986 Camilo José Cela publica 'Nuevo viaje a la Alcarria', una nueva aventura sobre los caminos que colmaron sus afanes viajeros de juventud y que le dieron merecida fama de caminante. El primer 'Viaje a la Alcarria' se publicó en 1948. La crónica de esta andadura solitaria es uno de los libros más hermosos de Camilo José Cela: lirismo, sentimiento del paisaje, comunión con las gentes de una España rural pobre, solidaria y postrada. Cuarenta años después, Camilo José Cela se echó de nuevo al camino; pero ya nada fue igual. Iba en un gran coche descapotable y con choferesa negra, Viana Oteliña Gordón, que, a la postre, suscitó más interés y regocijo que el viajero. Las crónicas de este viaje en Rolls Royce se publicaron posteriormente en Cambio 16; no causaron la misma impresión de aquella vieja joya de la literatura celiana, el 'Viaje a la Alcarria' que, por lenguaje, poesía y capacidad descriptiva la pusieron a la cabeza de la literatura de viajes por las tierras de España. "
"El gran momento de Camilo José Cela, su exaltación definitiva llegó en l989 con la obtención del Premio Nobel de Literatura, que la Academia Sueca apuntaló "en su rica e intensa prosa, que muestra una visión provocadora de la realidad humana". En 1987 había obtenido el Príncipe de Asturias de las Letras por "la elevada calidad literaria de su abundante y universalmente conocida obra".El Premio Cervantes, considerado el Nobel de la Lengua Española, no le llegaría hasta 1995. Tras este galardón que se le había resistido pertinazmente, Cela ya no aspira a más. Declaró que su "oficio era escribir, no ganar premios, los cuales vienen por añadidura". "
Para leer todo el artículo que publicó El mundo ir aquí:www.elmundo.es/especiales/2002/01/cultura/cela/biografia.html

¿Te acuerdas?

2008-01-11T13:54:00.000+01:00

Hoy mi amiga Rosa me ha mandado un bonito mensaje del cual no conozco la autoría, pero me ha gustado mucho y me he decidido a ponerlo aquí. Espero que a vosotros os traiga tantos recuerdos como a mí.

Te acuerdas de...

- Aquel tiempo, cuando las decisiones importantes se tomaban mediante un práctico... 'Pito-pito gorgorito... ¿dónde vas tu tan bonito?'... A la era verdadera... pim pom fuera!'

- Se podían detener las cosas cuando se complicaban con un simple...' No ha valido' o 'Eso no vale' o 'Trampa, noo, trampa'

- Los errores se arreglaban diciendo simplemente...'Empezamos otra vez'

- El peor castigo y condena era que te hicieran escribir 100 veces... 'No debo...'

- Tener mucho dinero, solo significaba poder comprarte un helado o una bolsa de chucherías a la salida del cole...

- Hacer una montaña de arena , podía mantenernos felizmente ocupados durante toda una tarde...

- Para salvar a todos los amigos en las cogidas bastaba con un grito: '¡Por mí! ¡Por todos mis compañeros y por mí primero!'

- Siempre descubrías tus más ocultas habilidades, a causa de un ' ¿A que no haces esto?'

- No había nada más prohibido que jugar con fuego...

- ¡TONTO EL ÚLTIMO! Era lo único que nos hacía correr como locos hasta que sentíamos que el corazón se nos salía del pecho...

- El ladrón y policía era solo un juego para el recreo, y por supuesto era mucho más divertido ser ladrón que policía...

- Los globos de agua eran la más moderna, poderosa y eficiente arma que jamás se había inventado...

- La mayor desilusión era solo haber sido elegidos últimos para el equipo del cole...

- Los hermanos mayores, eran el peor de los tormentos, pero también los más fieles y feroces protectores.

- Nunca faltaban los caramelos que tiraban los Reyes Magos, ni el dinero que nos dejaba el Ratoncito Pérez bajo la almohada...

- ' GUERRA ' solo significaba arrojarse tizas y bolas de papel durante las horas libres en clase...

- Los helados y la leche con galletas constituían el grupo de los alimentos básicos y esenciales.

- Quitar las ruedas pequeñas a la bici significaba un gran paso en tu vida.

- El mayor negocio del siglo era conseguir cambiar los diez cromos repetidos por el que hacía tanto tiempo que buscabas...

- Hacer cabañas con ramas cuando íbamos de excursión al campo nos entretenía durante horas... Hasta que venían a avisarnos de que teníamos que marchar y llorábamos desconsolados...

- Todos te admiraban si lograbas cruzar la comba mientras saltabas...

- Era un gran tesoro si encontrabas trozos de escayola en los cubos de basura y poder dibujar en el suelo y jugar...

- Sentarnos frente al televisor a las 5 en punto con los ojos desencajados para ver Barrio Sésamo - Creerte superman o supergirl... y ponerte el 'babi' del cole a modo de capa mientras subidos en cualquier escalón deseabas con todas tus fuerzas poder volar como ellos...

- Todas estas simples cosas nos hacían felices, no necesitábamos nada más que un balón, una comba y dos amigos con los que hacer el ganso durante todo el día...

SI PODÉIS RECORDAR LA MAYORÍA DE ESTAS COSAS Y HE CONSEGUIDO QUE SONRIÁIS SIGNIFICA QUE HABÉIS TENIDO UNA INFANCIA FELIZ...Y QUE TODAVÍA OS QUEDA DENTRO ALGO DEL NIÑO QUE ÉRAMOS NO HACE TANTO TIEMPO. ¡NUNCA PERDÁIS AL NIÑO QUE LLEVAMOS DENTRO!ÉL/ELLA DA SENTIDO A NUESTRA VIDA Por cierto... ¡¡EL ÚLTIMO SE LA QUEDA!! Ahora, la llevas tú

Feliz 50 aniversario

2008-01-10T15:19:00.000+01:00

El próximo mes de febrero se cumplen 50 años del nacimiento de dos de los personajes más queridos y emblemáticos de la cultura popular española: "Mortadelo y Filemón". Seguro que todos vosotros habeis pasado momentos fantásticos con un tebeo de Mortadelo y Filemón entre las manos, muchos de vosotros incluso os habreis aficionado a la lectura gracias a ellos, e incluso habreis aprendido palabras poco usuales como mastuerzo, merluzo, gutapercha, piastra, chimbambas... a través de sus historietas.

Por eso, y por que son los tebeos que más he leído hoy quiero homenajear al gran Francisco Ibañez. Ibañez era un empleado de Banesto que trabajaba a tiempo parcial dibujando para Bruguera.El director le encargó unos nuevos personajes a los Sherlock holmes y Watson. Al principio se trataba de cubrir una página que quedaba suelta, pero inmediatamente supusieron un gran éxito y poco a poco fueron ganando espacio en la revista hasta llegar a tener a lo largo de los años publicaciones exclusivamente dedicadas a ellos.Por lo que respecta al 50 aniversario dice el propio Ibañez:" Lo que me hace más ilusión es que saldrá un libro de Antoni Giralt sobre los 50 años del nacimiento de mis personajes. Además, preparo dos albumes. En uno, ya acabado y titulado Y van 50 tacos, aparecen los protagonistas con ciática y pantuflas, y estoy terminando otro con todos los villanos juntos en un solo volumen. Coincidirá con la segunda película de Javier Fesser"

Este libro de Antoni Giralt os lo recomiendo especialmente si quereis conocer o rcordar toda la historia de estos personajes, así como las curiosidades de los mismos y de los famosos compañeros de aventuras de Mortadelo y Filemón: el Super, el profesor Bacterio, Ofelia...etc.

¡Pica, pica!

2008-01-10T14:10:00.000+01:00

¿Sabeis cual es la sustancia que hace que piquen los chiles, el tabasco, los pimientitos de padrón? Se trata de la Capsaicina, una sustancia que según su concentración en la guindilla provoca su mayor o menor picor, ya que estimula los receptores térmicos de la piel, especialmente en las mucosas.Como curiosidad, os cuento que muchas cremas de uso tópico usadas para tratar los síntomas de la artritis contienen capsaicina picante, ingrediente que solo se halla en las guindillas. Además, tomar capsaicina puede liberar beta-endorfinas en el cerebro, provocando unos efectos similares a la euforia; y por si fuera poco, se cree que la capsaicina despeja las fosas nasales.

Existe una escala de picor , la escala Scoville (SHU), llamada así por el químico norteamericano que la desarrolló.En 1912, Wilbur Scoville creó una escala para medir el grado de picante de los chiles. Originalmente esto era sólo una evaluación subjetiva, pero hoy, con el beneficio de la cromatografía de líquidos, la escala Scoville se ha transformado en una medición objetiva del contenido de capsaicina en cualquier sustancia. De esta forma, se dice que, por ejemplo, el chile poblano tiene unas mil unidades Scoville, y el jalapeño, entre 2,500 y 10,000. El habanero alcanza entre 80 y 300 mil unidades Scoville, a veces más. El límite de la escala es 16 millones de unidades Scoville, lo cual corresponde a la capsaicina pura. Muy tóxica, por cierto.

En la actualidad, el título de la guindilla más picante del mundo se lo disputan tres guindillas del grupo de las Jolokia, de las que dos de ellas, Bih y Bhut Jolokia se producen mayoritariamente en la India Y Bangla Desh, pero la otra, Dorset naga, se ha desarrollado recientemente por dos agrónomos ingleses de Dorset a partir de las anteriores.

Su picor es tres veces mayor al de la anterior campeona. Son tan picantes que tocar su carne pelada o sus semillas provoca quemaduras, y al cocinarlas, aunque se haga con las ventanas abiertas de par en par, los ojos y la garganta se irritan y se empieza a llorar y a toser. ¿Os atreveríais a probarlas?

Felicidad.

2008-01-10T14:04:00.000+01:00

La felicidad humana generalmente no se logra con grandes golpes de suerte, que pueden ocurrir pocas veces, sino con pequeñas cosas que ocurren todos los días.

Benjamin Franklin (1706-1790) Estadista y científico estadounidense.

Felicidad no es hacer lo que uno quiere sino querer lo que uno hace.

Jean Paul Sartre (1905-1980) Filósofo y escritor francés

Lo dice un experto.

2008-01-10T13:50:00.000+01:00

El cine es un vehículo de expresión, pero no estoy muy seguro de que sea un arte.

Fernando Fernán Gomez (1921-2007) Actor, director y escritor español.

Anuncios de cine

2008-01-08T15:08:00.000+01:00

Después del parón de Reyes, volvemos a la carga con nuestra bonita serie de anuncios de cine. Espero que los Reyes Magos hayan sido generosos con todos vosotros,no sé si alguno habrá pedido una Real Doll, pero me imagino que a los precios que están muy pocos la habrán recibido.
Bueno volvamos al tema que nos ocupa, que me desvío del camino.
Aprovechando el estreno de la película "Expiación, más allá de la pasión" (como se ha titulado en España de manera bastante cursi, pues el título original es "Atonement")del director británico Joe Wright con la guapa actriz Keira Knightley y el actor James McAvoy en sus papeles principales, hoy dedicamos nuestra mini-serie a un anuncio que está actualmente en las pantallas de tv y que seguro que todos vosotros habeis visto. Se trata del anuncio que este director, Joe Wright ha rodado para la firma Chanel y más concretamente para su perfume Coco Mademoiselle.
Para éste anuncio ha contado cómo no con su actriz omnipresente Keira Knightley, pues este director nacido en 1972 y formado en la televisión británica, hizo su aparición en la gran pantalla con la película "Orgullo y prejuicio" protagonizada por la misma actriz. Para mi gusto, se trata de una de las mejores adaptaciones de la novela de Jane Austen, y os aseguro que yo soy una gran aficionada a sus novelas. Además, puede que sea uno de las mejores interpretaciones de Keira. La segunda película de este director ha sido precisamente "Expiación, más allá de la pasión", tambien con Keira, como decía, basada en la novela del escritor inglés Ian McEwan de título "Atonement".

La tercera colaboración entre la actriz y el director ha sido precisamente este anuncio de Coco Mademoiselle, en el que vemos a la actriz en el lujoso apartamento parisino de la mítica Coco Chanel mientras se escucha de fondo la canción "L-O-V-E" que hiciera famosa Nat King Cole, interpretada por la estupenda cantante Joss Stone. Bueno, no me enrollo más, aquí teneis el anuncio, y a la joven cantante de impresionante voz Joss Stone cantando la citada "L-O-V-E". ¡A disfrutarlo!

Regalo de Reyes

2008-01-04T14:09:00.000+01:00

Si habeis sido buenos/as este año podeis pedir a los Reyes Magos que os traigan una muñeca o un muñeco como éstos. Son muy bonitos, útiles y realistas; tienen muchos complementos y podreis pasar con ellos unos ratos de auténtica diversión. Tan realistas que sólo les falta hablar (aunque mejor que no hablen).

Más información aquí: http://www.realdoll.com
Aquí os dejo algunas fotos del proceso de fabricación de estas muñequitas en una factoría de Tokio.

Tranquilas chicas, que también existe la versión masculina, que podreis customizar a vuestro gusto con diferentes artilugios. Aquí teneis unas fotos de las distintas posibilidades.

En el caso de que no os decidais por la muñeca o el muñeco, no debeis preocuparos, los fabricantes han pensado en todo y nos ofrecen otras fascinantes posibilidades.

Anuncios de cine

2008-01-03T14:15:00.000+01:00

Hoy ración doble de anuncios, pero en esta ocasión vamos con un director patrio (qué bonita y carca palabra, ¿no?). Ahora que está a punto de estrenarse su última película "Los crímenes de Oxford" con Elijah Wood, John Hurt y Leonor Watling, no podemos olvidar que Alex de la Iglesia también hizo anuncios publicitarios, concretamente hizo dos para la FNAC que fueron censurados por la TV española por su supuesta violencia.(Sí, habeis leído bien, censurados)
En el primer anuncio vemos a dos tipos hablando de una película de Kubrick, concretamente es "Eyes Wide Shut". En él y si no me equivoco, podemos ver al actor Manuel Tafallé, como el dependiente de la perilla y las gafitas, actor que ha participado en muchas películas de Alex de la Iglesia como "Muertos de risa", "800 balas", y que era uno de los protagonistas de la película de Fernando Guillén Cuervo "Los managers".

Este es el segundo de los anuncios. En él podemos reconocer a Kira Miró, actual "Gominola", que también ha trabajado con Alex de la Iglesia en la película "Crimen Ferpecto", discutiendo con una vendedora de la Fnac sobre si el último disco de los Red Hot Chilli Peppers es Punk o Funk.

No sé qué pensaréis vosotros, pero yo creo que nos rasgamos enseguida las vestiduras, tened en cuenta que estos anuncios eran para la campaña navideña del año 2002, si no recuerdo mal.

¿Sabías cual es la biblia más pequeña del mundo?

2008-01-03T13:54:00.000+01:00

En estos días navideños en que la Biblia y todo lo que acontece en ella está muy presente,científicos israelíes dijeron haber creado con éxito una versión de la Biblia en un chip más pequeño que la cabeza de un alfiler.

Las 300.000 palabras de los libros que componen la Biblia hebrea fueron escritas en una superficie de silicio cubierta por una pequeña placa de oro en el Instituto de Tecnología de Haifa (Technion). Para escribir los textos en un cuadrado de 0,5 milímetros se utilizaron rayos de minúsculas partículas, llamados iones de galio.

El objetivo de los especialistas es incrementar el interés en la nanociencia y la nanotecnología. Ohad Zohar, uno de los directores del proyecto, manifestó: “Ésta es la Biblia más diminuta del mundo”. Citado por las agencias de noticias, Zohar explicó que “el Libro Guinness de los Récords tiene una Biblia cincuenta veces más grande”.

El próximo paso de los expertos del Technion es tomar fotos de la “nanobiblia” y ampliarlas al tamaño de un afiche de siete por siete metros para exhibirlas en una pared de la Facultad de Física. De esa forma, según Zohar, será “posible leer la Biblia entera a simple vista”.
“Cerca de esa foto se mostrará el original, la ‘nanobiblia’, que tiene el tamaño de un grano de azúcar”, declaró.

Anuncios de cine

2008-01-03T13:03:00.000+01:00

En este año nuevo que empieza, continuamos con nuestra bonita serie de anuncios de cine, en esta ocasión especialmente dedicado a mis amigos masculinos. Se trata de un anuncio de la marca italiana de lencería Intimissimi protagonizado por la bellísima actriz italiana Mónica Bellucci y dirigido por Gabriele Muccino, director italiano (nacido el mismo año que yo, 1967) de películas como El último beso, cuyo guión escribió y dirigió, obtuvo el premio del público en el Festival de Cine de Sundance de 2002. La revista Entertainment Weekly la nombró una de las diez mejores películas del año.Muccino escribió el guión y dirigió una continuación igual de impresionante, Ricordati di me, protagonizada por Monica Bellucci. En busca de la felicidad (2007) es su primera película en lengua inglesa. El último beso, su tercera película italiana, recibió grandes elogios de la crítica y fue todo un éxito de taquilla en Italia, donde ganó cinco premios David di Donatello (el equivalente italiano de los Oscar), incluido el de Mejor Director. Su siguiente película, Ricordati di me, obtuvo los premios a Mejor Productor, Mejor Guión y Mejor Actriz de Reparto del Sindicato Nacional Italiano de Periodistas Cinematográficos.
Bueno chicos, a disfrutarlo.

Cumpleaños feliz

2007-12-27T19:13:00.000+01:00

Bien, ya ha llegado el momento. Mañana es mi cumpleaños, y no es un cumpleaños cualquiera, no, cumplo la cifra mágica: 40 años. Una edad en la que muchos sufren una crisis existencial, cuando uno hace balance de lo que ha hecho hasta ahora y de lo que le queda por hacer, si con suerte nos queda tiempo. En fin, es un poco escalofriante pensar que empieza la cuesta abajo física, esperemos que no síquica, y no es extraño que mucha gente cambie radicalmente de vida cuando llega este momento. Yo por mi parte no lo estoy llevando del todo mal, aunque he de confesar que estoy un poquito deprimida, pero me voy a liar la manta a la cabeza y me voy a ir de juerga con mis amigos a ver si se me pasa la tontería.
Ahora os dejo con unos estupendos vídeos de anuncios de los años 80, los de nuestra infancia.¿Os acordais?

Navidades gatunas

2007-12-27T18:53:00.000+01:00

Buscando por YouTube se pueden encontrar verdaderas joyas del vídeo cutre como este que he seleccionado para vosotros, eso sí con tema navideño. Espero que os guste.
Este es de los gatitos cantores de Japón entonando un célebre villancico.¡Estos japoneses están locos!

¡Feliz Navidad!

2007-12-24T16:36:00.001+01:00

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¿Sabías qué?

2007-12-21T14:43:00.000+01:00

¿Sabías qué la vida de la escritora Agatha Christie fue digna de una de sus novelas policiacas? Pues sí, así fue. En 1926, pocos días antes de Navidad, la popular escritora desapareció durante once días. La prensa se volcó sobre la noticia, convenientemente salpicada por la muerte de la madre de la escritora y la aventura de su marido con una joven jugadora de golf. Más de 10.000 personas buscaron a la Dama del crimen por toda Inglaterra y terminaron dándola por muerta. Scotland Yard llegó a arrestar al marido adúltero y a la golfista. El decimoprimer día, la encargada del hotel de un balneario llamó a la Policía para informar que entre sus huéspedes se encontraba una mujer muy parecida a la de la foto que publicaban los diarios.
Lo que pasó realmente en esos once días nunca se aclaró y sigue siendo tema de debate. Aparentemente, Agatha Christie sufrió amnesia y nunca recuperó por completo el recuerdo de aquellos días, jamás quiso volver a tocar el tema.
Sin embargo, en 1941 publicó "Maldad bajo el sol", novela en la que Hércules Poirot, por razones de salud, se retira a un balneario ubicado en un islote para alejarse de las intrigas criminales por algún tiempo. Pero el mal no descansa y el detective se ve forzado a investigar cuando una bella veraneante aparece estrangulada en la playa. ¿Existió alguna relación entre la extraña desaparición de Agatha Christie y esta novela?
Por cierto, esta novela se llevó al cine con Peter Ustinov como Poirot con el nombre de "Muerte bajo el sol" en 1982, y en este año 2007 acaba de salir un videojuego basado en la novela de la escritora británica.

Recomendación

2007-12-19T14:42:00.000+01:00

Hoy os quiero recomendar un disco que me he comprado hace poco y que me encanta.A vosotros también os gustará si os gusta la música africana. Se trata de "Djin Djin "de Angelique Kidjo, una cantante nacida en Benín con una voz prodigiosa, que ha obtenido por este disco su quinta nominación a los Grammy.
Tony Visconti, productor de David Bowie, T Rex o Morrissey, ha estado a los controles de la grabación del nuevo disco de la cantante de Benin. Ella dice que ha regresado a sus orígenes musicales, de hecho su título, Djin Djin, se refiere al tañido de las campanas al amanecer.
Pero también es su trabajo más pop, pues en él colaboran Alicia Keys, Brandford Marsalis, Joss Stone, los malineses Amadou & Mariam, Carlos Santana, Josh Groban, Ziggy Marley, Joy Denalane y Carmen Consoli.
Con este tremendo elenco de colaboradores, a los que se suman unos instrumentistas con un currículo más que envidiable, Angelique Kidjo nos ha entregado un disco en el que, además de contener versiones insospechadas de Sade (Pearls), Rolling Stones (Gimme shelter) y Ravel (Lonlon, que es una adaptación de su Bolero), contiene material propio de temática muy cercana a ella.
Así, "Ae ae" habla de la juventud africana que sueña con el primer mundo, "Salala" del hecho del nacimiento, "Sedjedo" de la añoranza de la juventud, "Mama golo papa" de la violencia contenida y "Papa" de la distancia de la familia.
Aquí teneis un par de vídeos de canciones de este disco.El primero con Joss Stone es "Gimme Shelter".

Éste en directo desde Central Park, Nueva York, donde ahora vive la cantante.

¡Qué gran verdad!

2007-12-18T15:06:00.000+01:00

Todos somos muy ignorantes. Lo que ocurre es que no todos ignoramos las mismas cosas.

Albert Einstein (1879-1955) Científico estadounidense de origen alemán

¿Sabías que...?

2007-12-18T14:55:00.000+01:00

¿Sabías que el pájaro mas pequeño del mundo es el colibrí Zunzuncito (Mellisuga helenae) conocido tambien como pájaro mosca o elfo de las abejas?

Mide 6 centimetros del pico a la cola, y como promedio pesa unos 1.8 gramos. El macho es todavía de menor tamaño que la hembra y posee una cabeza y cuello de color rojo vivo, azúl metálico en la espalda y las alas, blanco grisáceo el pecho y abdomen.

En el caso de la hembra tiene una coloración verde azulado con blanco en pecho y abdomen, y poseen manchas blancas en la punta de la cola.

En vuelo agita sus alas alrededor de 80 veces por segundo, y hasta 200 veces por segundo durante el apareamiento. Posee el segundo ritmo cardíaco más rápido de todos los animales, y es el ave con la menor cantidad de plumas. Su temperatura corporal es de 40°C, la más alta de todas las aves, mientras que durante la noche desciende hasta los 19°C. Los zunzunes consumen la mitad de su peso en alimento y hasta 8 veces su peso en agua durante un día.

Habita en Cuba y la Isla de la Juventud(Isla de los Pinos). Descubierta por el naturalista y científico alemán Juan Cristóbal Gundlach en 1844. Se dio a conocer por primera vez en el libro "Las Aves de Cuba" escrito por el naturalista y profesor gallego Juan Lembeye 1850.
Su nombre científico Mellisuga helenae hace referencia a sus costumbres de succionar miel-néctar, y a Helena Booth, esposa del compañero de estudios en Alemania Carlos Booth, quién invitó a Gundlach a estudiar la fauna de su país.

Fuente: Wikipedia.org

Anuncios de cine

2007-12-18T14:43:00.000+01:00

Hoy ración doble. Ahora voy a poneros una recopilación de los anuncios que protagonizó el gran artista Dalí, que efectivamente no era director de cine, pero no hay que olvidar la gran relación que tuvo con el mundo del cine; coescribe con Buñuel el guión de "Un perro andaluz" (1929) y también "La Edad de Oro" (1930)y es responsable en buena medida de su estética; su colaboración con Hitchcok en "Recuerda" (1945) o con Walt Disney en "Destino" (1946). En la famosa secuencia onírica de "Recuerda", Salvador Dalí trasladó a escala cinematográfica imágenes de lienzos de la misma época.

Anuncios de cine

2007-12-18T14:08:00.000+01:00

Después de unos días de faringitis en los que he descansado en casa de mi mami, vuelvo (no del todo curada) con la serie de anuncios dirigidos por grandes directores de cine. Pues bien, hoy vamos con uno de los más grandes, Federico Fellini, del que el sábado tuve ocasión de volver a ver la gran "Amarcord". Efectívamente, también Fellini se atrevió con la publicidad. Fué allá por el año 1984 para la marca italiana de vermut Campari , con música de Nino Rota (¡quién si no!). Es un anuncio muy felliniano, si se me permite esa expresión, en el que nos encontramos una pareja que viaja en tren y cambia las vistas del paisaje con un mando a distancia.

Fellini también realizó otros anuncios para la marca italiana de pasta Barilla y para la Banca di Roma

Cita filosófica.

2007-12-14T09:53:00.000+01:00

Permitidme que esta frase se la dedique a mi sobrino Pedro, él ya sabe por qué.

La filosofía es la que nos distingue de los salvajes y bárbaros; las naciones son tanto más civilizadas y cultas cuanto mejor filosofan sus hombres.
René Descartes (1596-1650) Filósofo y matemático francés.

¿Sabías que la Torre de Pisa no es la más inclinada del mundo?

2007-12-14T08:37:00.000+01:00

Si alguien creía que la Torre Pisa seguia siendo la torre más inclinada del mundo, está equivocado, ahora la torre más inclinada del mundo se encuentra en Alemania, en un pequeño pueblo llamado Suurhusen, ubicado en la Baja Sajonia.

La torre de Suurhusen tiene un grado de inclinación de 5,07 grados mientras que la Torre de Pisa tan sólo tiene un grado de inclinación de 3,97 grados. La torre forma parte de una iglesia cualquiera y de hecho, era una iglesia corriente hasta que ésta empezó a separarse de la nave principal, inclinándose poco a poco.
La torre fue construida sobre cimientos de roble. Cuando el terreno en los alrededores se secó, en el siglo XIX, la madera se pudrió, lo que provocó la inclinación de la torre, según el guía Tjabbo van Lassen.El acceso al campanario se prohibió en 1975 y fue vendida. Años más tarde, en 1985, la torre fue restaurada con un corsett de hierro que de poco sirvió ya que la torre siguió inclinándose hasta hace unos tres años, alcanzándose así los 5,07 grados de inclinación que le otorgan el privilegio de ser la torre más inclinada del mundo.

Anuncios de cine

2007-12-13T14:21:00.000+01:00

Continuamos con nuestra pequeña serie dedicada a los anuncios dirigidos por los grandes del cine, con este anuncio rodado este año 2007 por Robert Rodriguez. En él podemos ver a un elegante George Clooney encarnando a Giorgio, una cotizada estrella del cine italiano de los años 60 (aunque su aspecto nos recuerde más a Errol Flyn), que en la fiesta del estreno de su última película,"El toro", tiene un pequeño problema para encontrar hielo para su Martini Bianco, pero una amable azafata se lo soluciona. Rodado en un impecable blanco y negro, en el spot también participan la actriz y modelo americana Jaime King en el papel de la actriz rubia, y la actriz chilena Leonor Varela como la azafata de métodos poco ortodoxos.

Como dice Clooney en el vídeo, "Magnífico"
Para saber más de Robert Rodriguez:http://es.wikipedia.org/wiki/Robert_Rodriguez
Para saber más de George Clooney:http://es.movies.yahoo.com/artists/c/george-clooney/index-84660.html

Casimiro.

2007-12-12T14:26:00.000+01:00

Los niños de mi generación (1967) ya salíamos por las noches, o casi, cuando este personajillo se asomó por primera vez a nuestras pantallas. Yo, la verdad, es que no me acuerdo mucho de él, pero Manuel R me ha pedido que lo ponga, y yo lo hago gustosa. He de reconocer que era un tipejo simpático y marchoso, aunque hay que decir que su casa no estaba muy limpia...

¡Genial Groucho!

2007-12-11T14:15:00.000+01:00

Nunca voy a ver películas donde el pecho del héroe es mayor que el de la heroína.
Groucho Marx (1890-1977) Actor estadounidense.

¿Qué es el suspense?

2007-12-11T14:09:00.000+01:00

Imagínese a un hombre sentado en el sofá favorito de su casa. Debajo tiene una bomba a punto de estallar. Él lo ignora, pero el público lo sabe. Esto es el suspense.
Alfred Hitchcock (1899-1980) Director de cine británico.

La familia Telerín

2007-12-11T13:54:00.000+01:00

El Corte Inglés y su campaña publicitaria de juguetes de Navidad han vuelto a ponerlos de moda, pero, ¿qué sabemos realmente de la familia Telerín?
Empezó a emitirse en RTVE en el año 1965. Yo todavía no había nacido, ¡qué tiempos aquellos!

"Vamos a la cama, que hay que descansar para que mañana podamos madrugar!. Era la sintonía que todos los días a las ocho de la tarde, indicaba que el día se había acabado para los más pequeños de la casa y en la televisión, empezaban a salir en un extremo de la pantalla los dos rombos. La Familia Telerín estaba compuesta por Cleo, Teté, Maripí, Pelusín, Coletas y Cuquín. Cosechó un gran éxito en los niños de los 60. Un pequeño homenaje a estos simpáticos personajes que formaron parte de nuestra infancia. Sobre la Familia Telerín se publicaron álbumes de cromos, libretas, cuentos, relojes y se hicieron muñecos de plástico.

Proverbio chino.

2007-12-11T10:48:00.001+01:00

Hasta el viaje más largo comienza con un pequeño paso.

Anuncios de cine

2007-12-11T10:28:00.000+01:00

Ya estamos en Navidad. Y, como cada año, vuelven los mejores y más caros anuncios publicitarios. Algunas marcas llegan puntualmente a su cita con el gran público y nos sorprenden con una nueva "vuelta de tuerca" publicitaria.
Este es el caso de Freixenet Carta Nevada, que este año ha fichado nada más y nada menos que a Martin Scorsese para la realización de un anuncio de 10 minutos de duración, en el que no hay "burbujitas" doradas y si una acción que homenajea a Alfred Hitchcock.
La obra, que se llama "The key to reserva", es un homenaje a Hitchcock. "Me obsesioné con recrear el aspecto visual de las películas de Hitchcock de entre 1951 y 1958. Hay referencias a El hombre que sabía demasiado y Los pájaros. El actor Simon Baker lleva el traje que llevaba Cary Grant, los malvados recuerdan a James Mason y a Martin Landau. Además, he intentado recrear las imperfecciones de los efectos visuales de la época", ha dicho el director de las cejas grandes y negras gafas de pasta. Parece ser que las únicas condiciones que le puso la marca de cava catalán fueron que tenía que aparecer una botella de cava, un brindis, y el título debía contener la palabra "reserva".
Seguro que muchos de vosotros ya lo habreis visto, pero sin no ha sido así, aquí lo teneis.

En próximas ocasiones continuaremos con otros grandes directores de cine que también se han atrevido con la publicidad.

¿Sabías qué?

2007-12-11T10:21:00.000+01:00

Una película chilena ofrece tres millones de versiones distintas
Realizadores chilenos estrenaron en Viña del Mar “Papá o 36 mil juicios de un mismo suceso”, una película que ofrece una versión distinta de su historia cada vez que vuelve a comenzar, y que según sus creadores podría configurar hasta tres millones de versiones diferentes.
El singular filme fue estrenado en el Festival Internacional de Cine de Viña del Mar , con una primera exhibición que duró más de 12 horas, en las que los espectadores alcanzaron a ver ocho de las casi tres millones de versiones distintas que ofrece la cinta. La película fue realizada en formato DVD y sus realizadores son el productor Leo Medel y el director Juan Pablo Fernández.
La extraña cualidad de multiplicar sus versiones sin que el guión pierda su orden está dada por un software que mezcla de forma aleatoria las tres versiones distintas de la historia que fueron grabadas, divididas después en una serie de partes, según explicó Medel a medios locales.
“La historia se va contando desde la perspectiva de cada personaje“, resumió el productor. “En Viña del Mar -agregó- en las 12 horas que duró la proyección continua se alcanzaron a ver ocho versiones, pero el programa puede generar más de tres millones de historias diferentes”.
El director de la cinta explicó por su parte que la idea de realizar un trabajo como éste nació cuando llegaron los primeros DVDs a Chile, que permitían ver varios finales de una película, por ejemplo, y ellos sintieron que la tecnología digital podía darles nuevas posibilidades de hacer cosas.
A pesar de las múltiples versiones, el guión de la película muestra a un profesor universitario que mantiene una relación secreta con una alumna, hasta que es descubierto por su hija Rocío.Aquí teneis el trailer.

¿Sabías qué...?

2007-12-10T10:22:00.000+01:00

¿Sabías qué los chimpancés tienen mejor memoria numérica que los humanos?

Eso es lo que reveló un estudio llevado a cabo en Japón que probó la capacidad de memoria a corto plazo de humanos y chimpancés.
Y en las dos pruebas en las que compitieron unos frente a otros, los primates ganaron. Los resultados han sorprendido a los expertos. “Estuve con el profesor Matsuzawa en el Congreso Ibérico de Primatología y allí nos presentó este trabajo, con un video muy interesante”.
“Allí pudimos ver a los chimpancés jovencitos que en las pruebas de memoria a corto plazo eran bastante más rápidos que los humanos“, afirma el experto. “Y es claro que estos animales tienen una capacidad sorprendente”, agrega.

Frases de cine

2007-12-10T10:18:00.000+01:00

Blade Runner:
Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo, como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir.

Frases de cine

2007-12-10T10:09:00.000+01:00

Blade Runner:
La luz que brilla con el doble de intensidad dura la mitad de tiempo. Y tú has brillado con muchísima intensidad, Roy.

Jornada de reflexión

2007-12-10T08:18:00.000+01:00

Ha sido un puente de la Constitución muy triste, pues ha muerto mi tío Julián, el de Valencia, una persona buena, muy divertida y a quién yo quería muchísimo. Con él había compartido muy buenos momentos durante mi infancia y adolescencia, y aunque últimamente por la distancia nos veíamos un poco menos, cada vez que que nos encontrábamos en cualquier evento familiar era un jolgorio, pues nunca he conocido ni conoceré a nadie con más gracia para contar algo, cualquier cosa, de manera que todo parecía un chiste. Desgraciadamente todo eso se ha ido con él este día 7 de diciembre de 2007, unas fechas doblemente tristes, pues hace 11 años en el mismo puente también falleció mi querida tía Regina.

Pero para que continuar mortificándose. Si algo se puede sacar de bueno del entierro de una persona querida, (y me niego a no obtener algo bueno de un suceso tan terrible) es la certeza de que esta vida es efímera y que sólo nos vamos a llevar lo disfrutado. Por eso, más que nunca os digo "Carpe Diem", aprovechad el momento. No dejeis de hacer las cosas que os gustaría diciendo eso de "mañana lo haré", porque nunca se sabe si habrá un mañana.

Después del entierro y aprovechando que estábamos todos los primos juntos (también para hacer compañía a mis primos Mª Luz, Mª Jose y Julián, hijos de mi tío Julián), nos fuimos todos juntos a comer a un restaurante al lado de la Albufera. Debido quizá en parte a la tensión acumulada después de tantas lágrimas, y quizá en parte a la alegría de estar todos juntos, he de reconocer que nos reímos todos de buena gana, y creedme que nos hacía falta. Resulta curioso lo fácil que resulta pasar del llanto a la risa y viceversa. Debe tratarse de una medicina natural del ser humano frente al dolor.

Cuando volvíamos a Valencia, no sé si me encontraba especialmente receptiva, pero ví uno de los atardeceres más bellos que recuerdo de toda mi vida: el atardecer sobre la Albufera.

En fin, de todo esto también salió algo bueno: un viaje que voy a realizar con mis primas par celebrar nuestro cuarenta cumpleaños y estrechar lazos.

¿Sabías que...?

2007-12-04T14:27:00.000+01:00

¿Sabías que recientemente se ha descubierto un nuevo dinosaurio en Madagascar y que ha sido bautizado como Masiakasaurus knopfleri en honor al cantante y guitarrista Mark Knopfler? Parece ser que la música de los Dire Straits inspiró mucho al equipo de paleontólogos que lo descubrió. ¿Qué pensabais ? ¿Qué tenían algún parecido?

La medida del tiempo

2007-12-03T13:29:00.000+01:00

Acabo de leer un artículo en la revista National Geographic de este mes de diciembre que me ha resultado muy curioso e interesante. El artículo en cuestión se llama "La medida del tiempo", escrito por Josep María Casals, y hace una reflexión sobre lo diferente que puede ser la respuesta a una pregunta tan sencilla como ¿Qué día es hoy? según nos encontremos en un lugar o en otro.

Si nos encontramos en España estaremos regidos por el calendario gregoriano, que parte de la fecha del nacimiento de Cristo. Este calendario nace de la reforma en 1582 del calendario juliano que se utilizaba con anterioridad en el mundo cristiano y que tenía 10 dias más que el actual. Así, por ejemplo, el 31 de diciembre de 2007 en el calendario gregoriano sería el 18 de diciembre de 2007 en el calendario juliano.

Si nos encontráramos en un país islámico, entonces sería bien diferente. El 31 de diciembre de 2007, sería en el calendario islámico el 21 de Du-al-Hijja (último mes) del año 1428. El calendario islámico parte del 16 de julio del año 622, día de la Hégira, la huida de Mahoma de La Meca a Medina. Se basa en ciclos de 30 años lunares, así, 34 años islámicos equivalen a 33 años solares, con una diferencia de entre 5 y 6 días.

Los judíos contabilizan el tiempo desde la creación del mundo : es decir el día 1 del mes de Tishri del año 1, que se corresponde con el día 7 de octubre del año gregoriano 3761 a.c. Se trata de un calendario lunisolar de 12 meses; por lo tanto el día 31 de diciembre de 2007 será en el calendario hebreo el 22 de Teveth (cuarto mes) del año 5768.

En los casos anteriores nos encontramos ante una comcepción lineal del tiempo, que parte de un determinado acontecimiento histórico y que no tiene fin. Sin embargo, hay otros calendarios como el hindú, el chino o el de los antiguos mayas que tienen una concepción circular del tiempo, el cual se ordena en ciclos con un principio y un final, ciclos que se repiten indefinidamente.

Así, por ejemplo, el calendario chino se ordena en ciclos de 60 años cada uno de los cuales comienza en la luna nueva próxima al solsticio de invierno.El primer año del ciclo actual comenzó el 2 de febrero de 1984, siendo 2007 el año del cerdo.

2007-12-03T10:11:00.000+01:00

Uno de los nuestros:
Para nosotros vivir de otra manera era impensable, la gente honrada que se mataba en trabajos de mierda por unos sueldos de miseria, que iba a trabajar en metro cada día y pagaba sus facturas estaba muerta, eran unos gilipollas, no tenían agallas. Si nosotros queríamos algo lo cogiamos y si alguien se quejaba dos veces le dábamos tal paliza que jamás volvía a quejarse, era una simple rutina, ni siquiera lo pensábamos.

2007-12-03T09:58:00.000+01:00

Una noche en la ópera:
Nos encontramos en un resturante. Groucho Marx (Driftwood) y Margaret Dumont (la señora Claypool) deberían estar sentados juntos, pero él está en otra mesa con una despampanante rubia. Driftwood se acerca a la señora Claypool y le pide perdón.
Driftwood: ...Quería guardar el secreto, pero me lo ha arrancado del fondo del corazón. La amo a usted.
Claypool: Y para demostrarme su amor viene usted a cenar con otra mujer.
Driftwood: Esa mujer...¿Sabe por qué estaba con ella?
Claypool: No.
Driftwood: Precisamente porque me recuerda a usted.
Claypool: ¿Es cierto?
Driftwood: ¡Claro! Por eso estoy ahora cenando con usted. Porque usted me recuerda a usted. Sus ojos, su garganta, sus labios. Todo en usted me recuerda a usted excepto usted. Creo que está bien claro. ¡Qué me ahorquen si lo entiendo!

Cine, cine, cine..

2007-11-30T14:23:00.000+01:00

Me encanta el cine. Desde que tengo uso de razón, mi vida ha estado llena de películas que han marcado muchos momentos inolvidables. ¡Con ellas he aprendido tantas cosas! El simple hecho de que se apaguen las luces en la sala siempre me ha producido, aún hoy, una extraña emoción.
Recientemente he tenido ocasión de ver un gran documental sobre el cine: "El viaje de Martin Scorsese a través de las películas americanas"
Es un viaje personal, emocionado y lleno de admiración hecho por uno de, a mi juicio, mejores directores americanos actuales, en el que rinde homenaje a sus predecesores y aprovecha para contarnos la historia de los grandes directores americanos desde la época dorada de los grandes estudios de cine, hasta la actualidad. Además incluye entrevistas con grandes como Billy wilder, John Ford, Clint Eastwood...
Acompaño una reseña de Wikipedia:
A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies
From Wikipedia, the free encyclopedia
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A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies is a four-hour documentary film in which Scorsese examines a selection of his favorite American films grouped according to three different types of directors: the director as an illusionist: D.W. Griffith or F. W. Murnau, who created new editing techniques among other innovations that made the appearance of sound and color possible later on, the director as a smuggler - filmmakers such as Douglas Sirk, Samuel Fuller, and Vincente Minnelli, who used to hide subversive messages in their films and the director as an iconoclast, those filmmakers attacking social conventionalism — Charles Chaplin, Erich von Stroheim, Orson Welles, Elia Kazan, Stanley Kubrick, Arthur Penn, and Sam Peckinpah.

De diarios, blogs y otras hierbas.

2007-11-30T14:01:00.000+01:00

Muchas veces me he preguntado porqué hay tantas personas que escriben un diario, y la verdad, nunca he llegado a encontrar la verdadera respuesta. O respuestas, más bien, pues seguramente cada persona tiene su razón particular. El caso es que hasta hace poco nunca me había planteado la posibilidad de hacerlo. Desde luego, nunca llevaría un diario al uso, uno de esos cuadernitos de adolescente con candado en forma de corazón que existen en el mercado. No va conmigo, sencillamente. Un diario, hasta la llegada de Internet, tenía la característica fundamental de que era secreto; sin embargo ahora ha perdido por completo esa cualidad y se ha convertido en algo público, que cualquiera puede leer e incluso comentar. ¿Será esa la razón por la cual me he decidido a crear este blog?
Naturalmente, no pienso hacer una detallada y aburridísima recopilación de momentos de mi ,por otra parte anodina, vida, sino hablar aquí de todos los temas que me interesan y/o preocupan, invitando a todo el mundo que lo desee a participar.